Vroue kunstenaars aan die begin van die XIXe eeu

Vroue kunstenaars aan die begin van die XIX<sup>e</sup> eeu

  • Melankolie.

    Timmerman Constance-Marie (1767 - 1849)

  • Selfportret.

    LORIMIER Henriette (1775 - 1854)

  • Armand-Louis de Gontaut, hertog van Biron, hoof-generaal van die Rheërleër, omstreeks 1792.

    REVEST Cornélie Louise (1795 - 1856)

  • Maarskalk Lannes.

    VOLPELIERE Julie (1790 - 1842)

© Foto RMN-Grand Palais - Alle regte voorbehou

Om toe te maak

Titel: Selfportret.

Skrywer: LORIMIER Henriette (1775 - 1854)

Datum getoon:

Afmetings: Hoogte 0 - Breedte 0

Tegniek en ander aanduidings: Olie op doek, ongeveer 1805.

Stooring plek: Magnin Museum webwerf

Kontak kopiereg: © Foto RMN-Grand Palais - T. de Girval

Prentverwysing: 95-000559 / 1938F498

© Foto RMN-Grand Palais - T. de Girval

Om toe te maak

Titel: Armand-Louis de Gontaut, hertog van Biron, hoof-generaal van die Rheërleër, omstreeks 1792.

Skrywer: REVEST Cornélie Louise (1795 - 1856)

Skeppingsdatum : 1835

Datum getoon:

Afmetings: Hoogte 73 - Breedte 57

Tegniek en ander aanduidings: Olie op doek.

Stooring plek: Army Museum (Parys) webwerf

Kontak kopiereg: © Parys - Weermagmuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Fotomagmuseum

Prentverwysing: 06-512607 / 6574; Ea29; MV1205; INV7468; LP1655

Armand-Louis de Gontaut, hertog van Biron, hoof-generaal van die Rheërleër, omstreeks 1792.

© Parys - Weermagmuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Fotomagmuseum

Om toe te maak

Titel: Maarskalk Lannes.

Skrywer: VOLPELIERE Julie (1790 - 1842)

Skeppingsdatum : 1834

Datum getoon:

Afmetings: Hoogte 74 - Breedte 59

Tegniek en ander aanduidings: Olie op doek Bust kopie na die vollengte portret van Lannes deur François Antoine Gérard (1760-1843)

Stooring plek: Army Museum (Parys) webwerf

Kontak kopiereg: © Parys - Weermagmuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Foto Musée de l'Armésite web

Prentverwysing: 06-528021 / 10; EA 131

© Parys - Weermagmuseum, Dist. RMN-Grand Palais - Fotomagmuseum

Publikasiedatum: Februarie 2009

Historiese konteks

Rondom 1800 neem meer en meer vroue deel aan die Franse artistieke lewe, gedryf deur die algemene begeerte om 'n rol buite die familiesfeer te speel en om te ontsnap aan die beperkte status wat die vrouehaat van die rewolusionêre verlang. Aan die einde van die XVIIIe Eeu, Élisabeth Vigée-Le Brun, Anne Vallayer-Coster, Adélaïde Labille-Guiard in Frankryk het daarin geslaag om sekere skilderakademies te betree en 'n onafhanklikheid sowel as 'n glorie verwerf wat gekoppel is aan hul regte naam en nie aan dié van hul mans nie. - hierdie drie vroue dra hul nooiensvan gevolg deur hul getroude naam.

Die kunstenaars van die vroeë 19de eeue eeu in hul voetspore wil volg om buite die private sfeer uit te stal. Hulle is meestal gevorm deur groot name van antieke klassisisme soos David of Regnault, maar ook deur ander vroue soos Adélaïde Labille-Guiard, wat graag wou onderrig, en het tot in die 1820's 'n al hoe belangriker plek beklee: Constance Mayer , 'n leerling van Pierre Paul Prud'hon, is een van die vroueskilders wat dus daarin geslaag het om naam te maak in die skilderkuns. Maar die skildery van die geskiedenis, die edelste, uitsluitlik gereserveer vir manlike skilders, is vir hulle gerieflikheidsredes steeds verbode: 'n vrou kan nie 'n heroïese naak voorstel nie. Die sukses van hierdie genres wat waardeer word deur amateurs, kan deels die groter sigbaarheid van vroueskilders aan die begin van die 19de eeu verklaar.e eeu.

Beeldanalise

Constance Charpentier is een van die interessantste vroueskilders aan die begin van die XIXe eeu. 'N Student van onder andere David en François Gérard, en is sterk geïnspireer deur die ernstige kuns van die laat 18de eeu.e eeu. Melankolie, wat in 1801 op die Salon aangebied is, wys 'n jong vrou in profiel geklee in die antieke styl op 'n volmaan-aand. Die houding van die vrou, wie se ledemate ontspanne is en haar oë in die donker staar, is tipies van die uitbeelding van hierdie gevoel aan die begin van die eeu en verklaar die sukses daarvan toe dit in die Salon aangebied is. Constance Charpentier is nie passief soos die vrou wat sy verteenwoordig het nie, maar huiwer nie om haar as 'n geskiedenisskilder te posisioneer en haarself te meet aan kritiek en manlike skilders nie, sedert dieselfde jaar François-André Vincent. , een van die tenore van die terugkeer na die oudheid, bied ook 'n Melankolie (1801, museum van die kasteel van Malmaison).

Anders as Constance Charpentier, neem Henriette Lorimier haar rol aan as skilder van portrette en anekdotiese genre. In hierdie selfportret, wat omstreeks 1805 gemaak is, hou die kunstenaar 'n palet in die een hand en houtskool in die ander. Sy lê haarself op die kyker af in 'n interieur wat getuig van haar sosiale sukses. Sy dra 'n oranje fluweelrok en bied sodoende 'n blik op die mode van destyds; die baie hoë middellyf word uitgelig deur medaljes in die antieke styl. Met die eienskappe van haar funksie in haar hande, skets sy nog een van haar skilderye, Die pleeggeit, kritieke sukses op die Salon van 1804. Lorimier benut die anekdotiese genre suksesvol en toon al sy talent as portretskilder in hierdie skildery.

Vanaf die 1830's, die goue era van vroulike skilders in die vroeë 19de eeue eeu is reeds verby. Die werk van die Musée d'Histoire de France in Versailles het sommige van hulle, soos Cornélie Revest of Julie-Louise Volpelière, in staat gestel om deur kopiëring voort te bestaan. Hierdie twee studente van Sérangéli bied inderdaad hul talent aan om die van 'n ander te kopieer, en vertoon portrette van offisiere van die Ryk, volgens Georges Rouget vir die eerste en François Gérard vir die tweede. In sy portret van maarskalk Lannes onthul Volpelière al die fynheid van sy aanraking. Cornélie Revest, wat self 'n werkswinkel vir vroue bestuur, skep ook 'n werk van groot varsheid.

Interpretasie

Die kunstenaars van die vroeë 19de eeue eeu, steeds beïnvloed deur die vryhede wat hul ouderlinge verwerf het, dit wil sê om vrylik in Salons te kon uitstal sonder om deel te wees van 'n akademie of 'n kunsvereniging, durf werke waarin hulle hul status bevestig skilder van die geskiedenis soos Constance Charpentier of wat hul sukses illustreer soos Henriette Lorimier. Nog steeds beoordeel in 'n gees wat van die Verligting geërf is, het die vrouekunstenaar, hoewel dikwels deur sekere kritici verkleineer, daarin geslaag om tot die 1820's sigbaar te bly op die artistieke toneel.

As dit 'n mode was vir 'n vrou om in die vroeë 19de eeu belang te stel in skilderkunse eeu, het die mentaliteit van die samelewing na die herstel vroue nog meer tot die familiekring beperk. Al neem meer en meer deel aan die Salons, is dit vir hulle moeilik om hul talent uit te druk, omdat hulle slegs toegang het tot amateuronderrig, slegs bestellings vir eksemplare ontvang en harde kritiek moet verduur. . Die saak van Marie Guillemine Benoist bied 'n voorbeeld van hierdie verandering, aangesien sy gedwing word om haar kuns prys te gee deur die posisie van 'n hoë amptenaar van haar man: 'Maar soveel studies, soveel pogings, 'n lewe van harde werk, en na 'n lang periode van swaarkry, uiteindelik sukses! En sien dit dan skielik as 'n voorwerp van skande! Ek kon myself nie daartoe in staat stel nie. Maar alles is goed so, laat ons nie meer daaroor praat nie; Ek het redelik geword ... ”Na hierdie pioniers was daar baie min name wat die gees gekenmerk het, en die vroue van die tweede helfte van die XIXe eeu professionele opleiding moet vereis om terug te keer na daardie goue era van die eeuwisseling.

  • vroue
  • neoklassisisme
  • portret
  • selfportret
  • vrouehaat

Bibliografie

WIT Olivier, Portrette van vroue: kunstenaars en modelle in die tyd van Marie-Antoinette, Parys, Didier Carpentier, 2006. NOCHLIN Linda, SUTHERLAND HARRIS Ann, Vroueskilders (1550-1950), Parys, Des Femmes, 1981. SOLOMON-GODEAU Abigail, Manlike probleme: 'n voorstelling in 'n krisis, Londen, Thames en Hudson, 1997.

Om hierdie artikel aan te haal

Saskia HANSELAAR, “Vroue kunstenaars aan die begin van die XIXe eeu "


Video: DBV het hulle hande vol. TV Nuus - 26 Nov 2020