Gorgon, Gigantomachy van Delphi

Gorgon, Gigantomachy van Delphi


Sipniese tesourie

Die Sipniese tesourie was 'n gebou in die Antieke Griekse kultus sentrum van Delphi, opgerig om die aanbiedinge van die polis, of stadstaat, Siphnos te bied. Dit was een van 'n aantal skatkamers wat langs die 'Sacred Way', die prosesroete deur die heiligdom van Apollo, opgerig is om die guns van die gode te wen en die aansien van die skenkerpolis te vergroot. Dit was een van die vroeëre oorlewende geboue van hierdie tipe, en die datum daarvan bly 'n saak vir debat, met die mees aanneemlike datum ongeveer 525 vC. [1] Tot onlangs was dit dikwels verwar of in konflik met die naburige Cnidian Treasury, 'n soortgelyke, maar minder uitgebreide gebou, aangesien die oorblyfsels van die twee met mekaar vermeng was en vroeër teoretiese rekonstruksies dele van beide gebruik het. [2]

Die mense van Siphnos het in die Argaïese tydperk enorme rykdom verkry uit hul silwer- en goudmyne (Herodotus III.57) en die tiende van hul inkomste gebruik om die skatkis op te rig, die eerste godsdienstige struktuur wat geheel en al uit marmer bestaan ​​het. Die gebou is gebruik om baie weelderige offerandes aan die priesters te bied wat aan Apollo aangebied moes word.

Die tesourie het deur die eeue verwoes geraak, hoewel dit baie langer gestaan ​​het as baie ander monumente, waarskynlik as gevolg van die versiering wat deur die volgende geslagte vereer is. Tans is die beeldhouwerk en 'n rekonstruksie van die skatkis te sien in die Delphi Argeologiese Museum.


Inhoud

Eerste museum Edit

'N Eerste, taamlik klein museum is op 2 Mei 1903 ingewy om die einde van die eerste groot argeologiese veldtog van Franse opgrawings te vier en om die bevindings uit te stal. Die gebou is ontwerp deur die Franse argitek Albert Tournaire, gefinansier deur 'n trust wat gestig is deur die Griekse bankier en filantroop Andreas Syngros. Twee vleuels het 'n sentrale gebou gebou. Die rangskikking van die versameling, ontwerp deur die direkteur van die argeologiese ekspedisie, Théophile Homolle, is geïnspireer deur die siening dat die argitektoniese dele en beeldhouwerke "in konteks" geplaas moet word. So is dele van die belangrikste monumente van die terrein met gips gerekonstrueer. [3] Tog het die uitstallings elke sentimeter beskikbare ruimte ingeneem, wat die uitstalling redelik beknop laat lyk. Verder het die museografiese benadering geen chronologiese of tematiese rangskikking gehad nie. Die kwaliteit van die uitstallings self is as selfverduidelikend beskou. Die eerste uitstalling was dus meer bestem vir die plesier van die oë as vir enige opvoedkundige doel.

Latere fases Redigeer

Ondanks die bewondering wat dit vir die Griekse en internasionale gemeenskap geïnspireer het, was die museum reeds in die dertigerjare te klein om nuwe bevindings of die toenemende aantal toeriste te akkommodeer. [2] Boonop word die rangskikking daarvan (of liewer die afwesigheid daarvan) en die gipsrestaurasies toenemend gekritiseer. Uiteindelik word die hele voorkoms daarvan gekritiseer as 'n bietjie te 'Frans' in 'n tydperk wat aandring op 'Griekheid'. Die bou van 'n nuwe gebou is in 1935 van stapel gestuur. Die nuwe museum was verteenwoordigend van die argitektoniese neigings van die tussenoorlog en is in 1939 bewerkstellig, insluitend 'n nuwe rangskikking van die voorwerpe deur die professor in argeologie in Thessaloniki, Constantinos Romaios. Die herorganisasie van die argaïese versamelings is toevertrou aan die Franse argeoloog Pierre de La Coste-Messelière, wat die gipsrestaurasies van belangrike artefakte, insluitend dié van die Siphniaanse tesourie, wat een van die belangrikste besienswaardighede geword het, weggegooi het. Die oudhede is in chronologiese volgorde aangebied, gelys en gemerk. [4]

Hierdie reëling was egter slegs kortliks in gebruik. Die uitbreek van die Tweede Wêreldoorlog was 'n groot bedreiging vir die oudhede wat geberg is. Gedeeltes is by Delphi in die antieke Romeinse grafkelders gehou of in spesiaal gegrawe putte voor die museum. Die kosbaarste voorwerpe (die chryselephantine -voorwerpe, die silwer standbeeld van 'n bul wat drie maande voor die uitbreek van die oorlog ontdek is, en die wa is na Athene gestuur om in die kluise van die Bank van Griekeland gebêre te word. Hulle het daar tien dae gebly. Die wa was tot 1951 in die Nasionale Argeologiese Museum van Athene te sien. Die streek Delphi was die hart van die gevegsgebied in die Griekse burgeroorlog en die museum is eers weer in 1952 heropen. Besoekers kon ses jaar lank kyk die reëling wat in 1939 in die vooruitsig gestel is. Die museum was egter onvoldoende en dit was nodig om 'n nuwe konstruksiefase te voltooi, voltooi in 1958. [5]

Die opknapping van die museum is aan die argitek Patroklos Karantinos toevertrou en die argeoloog Christos Karouzos is uit die Nasionale Argeologiese Museum van Athene gestuur om die versameling te herrangskik, onder toesig van die ephor van Delphi, Ioanna Constantinou. Karatinos het twee nuwe uitstallingsale geskep en die struktuur aangepas om meer natuurlike lig in die gebou toe te laat. Die rangskikking van die versameling het chronologies gebly, maar 'n groter fokus is geplaas op die beeldhouwerk, met standbeelde wat toenemend van hul argitektoniese kontekste geskei word. Die museum heropen sy deure in 1961. [6] en word spoedig een van die mees besoekte toeriste -aantreklikhede in Griekeland: in 1998 ontvang dit meer as 300 200 besoekers, byna net soveel as die Nasionale Argeologiese Museum van Athene in dieselfde tydperk (325,000 besoekers). [1] [6]

Huidige museum wysig

Tussen 1999 en 2003 het die museum nog 'n fase van opknappings ondergaan, uitgevoer deur die Griekse argitek Alexandros Tombazis. Dit sluit in die bou van 'n nuwe fasade in 'n kontemporêre styl en 'n nuwe saal vir die wa. Die res van die museum is in 'n moderne styl herontwerp en aangepas om die sirkulasie van besoekers te vergemaklik. 'N Nuwe voorportaal, 'n groot kafeteria en 'n geskenkwinkel is ook geskep. [2] Die versameling is herrangskik om die behoefte te versoen om die belangrikste besienswaardighede van die museum effektief te vertoon en die wens om die nuutste teorieë en ontdekkings van argeologiese en historiese beurse aan te bied. Daar is ook moeite gedoen om tot dusver verwaarloosde uitstallings soos die klassieke fasade van die Tempel van Apollo te illustreer. Die museum het sy deure weer oopgemaak vir sy eeufees. [7]

Die versamelings van die Delphi Argeologiese Museum is chronologies in veertien kamers gerangskik.

Kamers 1 en 2 wysig

Die eerste twee kamers is gewy aan die oudste voorwerpe. Die uitstalling begin met Mykeense vondste, veral klei-beeldjies, waaronder 'n beduidende vroulike figuur wat op 'n driepootstoel sit, wat as 'n voorloper van die latere driepote beskou is. Die meerderheid van die uitstallings is egter 'n brons -offer wat uit die 8ste en 7de eeu vC dateer, insluitend brons driepote en ketels met dekoratiewe elemente geïnspireer deur mitiese wesens, soos griffins, sowel as bronsbeeldjies van krygers. Die items wat vertoon word, dateer uit die laat geometriese en vroeë argaïese tydperke.


Inhoud

Die geskiedenis van die tempel is deur Pausanias in sy Beskrywing van Griekeland van die 2 e eeu nC:

[9] Hulle sê dat die oudste tempel van Apollo gemaak is van lourier, waarvan die takke uit die lourier in die tempel gebring is. Hierdie tempel moes die vorm van 'n hut gehad het. Die Delphiërs sê dat die tweede tempel deur bye gemaak is van byewas en vere, en dat dit deur Apollo na die Hyperboreans gestuur is.

[10] 'n Ander verhaal is aktueel, dat die tempel opgerig is deur 'n Delphian, wie se naam Pteras was, en dat die tempel sy naam van die bouer gekry het ... Die verhaal dat die tempel gebou is van die varing (pteris) wat groei die berge, deur vars stingels daarvan te verweef, aanvaar ek glad nie.

[11] Dit is geen wonder dat die derde tempel van brons gemaak is nie, aangesien Acrisios 'n bedkamer van brons vir sy dogter gemaak het, dat die Lacedaemonians nog steeds 'n heiligdom van Athena van die Bronshuis het, en die Romeinse forum, 'n wonder vir sy grootte en styl, het 'n dak van brons. Dit sou dus nie onwaarskynlik wees dat 'n brons tempel vir Apollo gemaak is nie ...

[13] Die vierde tempel is deur Trophonius en Agamedes gemaak, die tradisie is dat dit van klip gemaak is. Dit is afgebrand in die argonskap van Erxicleides in Athene, in die eerste jaar van die agt-en-vyftig Olimpiade (548/47), toe Diognetus van Crotona seëvier. Die moderne tempel is deur die Amphictyons vir die god gebou uit die heilige skatte, en die argitek was een Spintharus van Korinthe. [3]

Pausanias het nie genoem dat die rekonstruksie na die brand in 548/47 betaal is en gelei is deur lede van die Atheense Alkmaeonid -familie wat met geweld uit die stad deur die tiran Peisistratos verban is nie. Uit Herodotos Geskiedenisse:

Terwyl die Alkmaeonids elke strategie wat hulle kon bedink teen die Peisistratids oorweeg, aanvaar hulle 'n kontrak van die Amphityons om die tempel in Delphi te bou, dieselfde een wat nou daar is [teen die middel van die vyfde eeu vC], maar wat destyds nog nie gebou nie. [3] En omdat hulle nie net redelik ryk was nie, maar ook onderskei in hul afstamming, het die tempel wat hulle gebou het, in alle opsigte mooier geword as wat die oorspronklike plan byvoorbeeld vereis het, terwyl die ooreenkoms daartoe gelei het dat hulle tufa as gebou sou gebruik materiaal, bou hulle eerder die fasade van Pariaanse marmer. [4]

Die Alkmaeonid -tempel, wat ten minste omstreeks 511 voltooi is, was van die Doriese orde, met 'n ses -by -vyftien kolom peristyle (omliggende kolonnade). Die versierde versiering van sy voorpante was die werk van die Atheense beeldhouer Antenor. Die oostelike voorkant beeld Apollo se aankoms in Delphi met triomf op sy vierperdewa uit. Die westelike voorkant het die stryd tussen gode en reuse (gigantomachy) uitgebeeld. Hierdie tempel is verwoes tydens die sterk aardbewing van 373 vC. [1]

Die ruïnes van Pausanias se 'moderne tempel' is wat ons vandag sien. Dit is ingehuldig in 330 vC (43 jaar na die aardbewing) en was ook van Doriese orde, op dieselfde voetafdruk as sy voorganger, en gemaak van marmer bedekte poreuse klip. Die dak en pedimentele versierings, gemaak deur die Atheense kunstenaars Praxias en Androsthenes, is gemaak van Pariaanse marmer. Die oostelike voorkant is versier deur die figuur van Apollo, langs sy moeder Leto, sy suster Artemis en die muise. Die westelike voorkant het die god Dionysos uitgebeeld onder sy vroulike kiesers, die Thyiades. Persiese skilde wat die Atene as buit van die Slag van Marathon in 490 vC geneem het, is aan die metodes van die tempel geheg saam met Galliese skilde, buit van die afstoot van Galliërs tydens die inval van 279 vC. [1]

Die boukoste van die herhaling van die tempel is gedek deur bydraes van verskillende stede en individue. Baie van die klip uit die Alkmaeonid -tempel is hergebruik, en vervangings vir die stukkende stukke is by die Korintiërs gekoop en oor die Korintiese Golf na die stad Kirra gebring voordat dit met die berg opgetrek is na Delphi. [5]

Ingeskryf op 'n kolom in die pronaos (die stoep voor die tempel cella), volgens antieke skrywers, was drie van die Delphiese maksimums van die sewe wyses: ΓΝΩΘΙ ΣEΑΥΤΟΝ (WEET DIT SELF), ΜΗΔΕΝ ΑΓΑΝ (NIKS IN OVERHOUD) en ΕΓΓΥΑ, ΠΑΡΑ ΔΑΤΗ (SURETY BRING RUIN) [6] asook die raaiselagtige Delphiese simbool "Ε". [1]

Die tempel het bestaan ​​tot 390 nC, toe die Romeinse keiser Theodosius I die orakel stilgemaak het deur die tempel en die meeste standbeelde en kunswerke in die naam van die Christendom te vernietig. [7] Die terrein is heeltemal vernietig deur ywerige Christene in 'n poging om alle spore van heidendom te verwyder. [7]

Die ruïnes van hierdie tempel verval vinniger as sommige van die ander ruïnes op die suidelike hange van die berg Parnassos. Dit is meestal te danke aan die gebruik van kalksteen, 'n sagter materiaal, saam met poreuse klip. [8]


Inhoud

Die naam "Gigantes" word gewoonlik bedoel as 'aardgebore', [6] en Hesiodos Teogonie maak dit duidelik deurdat die reuse die nageslag van Gaia (aarde) is. Volgens Hesiodus het Gaia, wat met Uranus gepaar het, baie kinders gebaar: die eerste generasie Titans, die Cyclopes en die honderdhanders. [7] Maar Uranus het sy kinders gehaat, en sodra hulle gebore is, het hy hulle in die gevangenis van Gaia opgesluit, wat haar baie nood veroorsaak het. En so maak Gaia 'n sekel van onwrikbare wat sy aan Cronus, die jongste van haar Titan -seuns, gegee het en het hom (vermoedelik nog in Gaia se liggaam) weggesteek om in 'n hinderlaag te wag. [8] En toe Uranus by Gaia kom lê, het Cronus sy vader gekastreer, en "die bloedige druppels wat [Gaia] uitgestroom het, ontvang, en namate die seisoene beweeg, het sy die groot reuse verveel." [9] Uit dieselfde druppels bloed kom ook die Erinyes (Furies) en die Meliai (asboom -nimfe), terwyl die afgesnyde geslagsdele van Uranus in die see geval het, gelei het tot 'n wit skuim waaruit Aphrodite gegroei het. Die mitograaf Apollodorus het ook die Giants die nageslag van Gaia en Uranus, alhoewel hy geen verband met Uranus se kastrasie het nie, en eenvoudig gesê het dat Gaia "tergend was oor die Titans, die reuse voortgebring het". [10]

Daar is drie kort verwysings na die Gigantes in Homeros OdysseeAlhoewel dit nie heeltemal duidelik is dat Homerus en Hesiodos die term dieselfde verstaan ​​nie. [11] Homerus het Reuse onder die voorvaders van die Phaiakiërs, 'n ras mans wat Odysseus teëgekom het, hul heerser Alcinous die seun van Nausithous, wat die seun was van Poseidon en Periboea, die dogter van die reusekoning Eurymedon. [12] Elders in die Odyssee, Sê Alcinous dat die Phaiakiërs, net soos die Cyclopes en die Reuse, "naby familie" van die gode is. [13] Odysseus beskryf die Laestrygonians ('n ander ras wat Odysseus op sy reise teëgekom het) meer as reuse as mans. [14] Pausanias, die 2de eeu nC geograaf, lees hierdie reëls van die Odyssee om te beteken dat die reuse vir Homeros 'n ras van sterflike mans was. [15]

Die liriese digter Bacchylides noem die Reuse "seuns van die aarde" in die 6de tot 5de eeu v.C. [16] Later het die term "gegeneis" ("aardgebore") 'n algemene naam van die Reuse geword. [17] Die Latynse skrywer Hyginus uit die eerste eeu het die Giants die nageslag van Gaia en Tartarus, nog 'n oorspronklike Griekse godheid. [18]

Alhoewel dit in die vroeë tradisies duidelik was, [19] het Hellenistiese en latere skrywers die reuse en hul Gigantomachy dikwels verwar of gekombineer met 'n vroeëre nageslag van Gaia en Uranus, die Titans en hul oorlog met die Olympiese gode, die Titanomachy. [20] Hierdie verwarring het uitgebrei tot ander teenstanders van die Olimpiërs, waaronder die enorme monster Typhon, [21] die nageslag van Gaia en Tartarus, wat Zeus uiteindelik met sy donderbol verslaan het, en die Aloadae, die groot, sterk en aggressiewe broers Otus en Ephialtes, wat Pelion bo -op Ossa opgestapel het om die hemele te skaal en die Olimpiërs aan te val (hoewel daar in die geval van Ephialtes waarskynlik 'n reus met dieselfde naam was). [22] Hyginus bevat byvoorbeeld die name van drie Titans, Coeus, Iapetus en Astraeus, tesame met Typhon en die Aloadae, in sy lys van reuse, [23] en dit lyk asof Ovidus die Gigantomachy in konflik bring met die latere beleg van Olympus deur die Aloadae. [24]

Dit lyk asof Ovidus ook die honderdhanders verwar met die reuse, wat hy 'n "honderd arms" gee. [25] Miskien ook Callimachus en Philostratus, aangesien hulle beide Aegaeon die oorsaak van aardbewings maak, soos dikwels oor die Reuse gesê is (sien hieronder). [26]

Homer beskryf die Reuse-koning Eurymedon as 'groothartig' (μεγαλήτορος) en sy mense as 'insolent' (ὑπερθύμοισι) en "froward" (ἀτάσθαλος). [27] Hesiodos noem die Reuse "sterk" (κρατερῶν) en "groot" (μεγάλους) wat al dan nie 'n verwysing na hul grootte is. [28] Alhoewel 'n moontlike latere toevoeging, die Teogonie die Reuse word ook gebore "met 'n blink pantser, met lang spiese in hul hande". [29]

Ander vroeë bronne kenmerk die Giants deur hul oormaat. Pindar beskryf die oormatige geweld van die Giant Porphyrion as 'uitermatig' uitgelok. [30] Bacchylides noem die Reuse arrogant en sê dat hulle vernietig is deur 'Hybris' (die Griekse woord hubris gepersonifieer). [31] Die vroeëre sewende eeu vC digter Alcman het die Reuse moontlik reeds as 'n voorbeeld van hubris gebruik, met die frases "wraak van die gode" en "hulle het onvergeetlike strawwe gely vir die kwaad wat hulle gedoen het" as moontlike verwysings na die Gigantomachy. [32]

Homerus se vergelyking van die reuse met die Laestrygonians dui op ooreenkomste tussen die twee rasse. Die Laestrygoniërs, wat "klippe groot geslinger het soos wat 'n man dit kon oprig", het beslis groot krag en moontlik groot grootte gehad, aangesien die koning se vrou beskryf word as 'n berg soos 'n berg. [33]

Met verloop van tyd maak die beskrywings van die reuse hulle minder menslik, meer monsteragtig en meer 'reusagtig'. Volgens Apollodorus het die reuse groot grootte en sterkte gehad, 'n skrikwekkende voorkoms, met lang hare en baard en skubberige voete. [34] Ovid maak hulle "slangvoet" met 'n "honderd arms", [35] en Nonnus het hulle "slanghaar". [36]

Die belangrikste goddelike stryd in die Griekse mitologie was die Gigantomachy, die stryd tussen die reuse en die Olimpiese gode om die oppergesag van die kosmos. [37] Dit is veral vir hierdie geveg dat die reuse bekend is, en die belangrikheid daarvan vir die Griekse kultuur word getuig van die gereelde voorstelling van die Gigantomachy in Griekse kuns.

Vroeë bronne Redigeer

Die verwysings na die Gigantomachy in argaïese bronne is yl. [39] Nie Homeros of Hesiodos noem iets oor die reuse wat met die gode worstel nie. [40] Die opmerking van Homeros dat Eurymedon 'vernietiging op sy afvallige mense gebring' het, kan moontlik 'n verwysing wees na die Gigantomachy [41] en Hesiodos se opmerking dat Heracles '' 'n groot werk onder die onsterflikes '' verrig het [42] is waarskynlik 'n verwysing na Heracles deurslaggewende rol in die oorwinning van die gode oor die reuse. [43] Die Hesiodiese Katalogus van vroue (of die Ehoia) na aanleiding van die vermeldings van sy sakke Troy en Kos, verwys Heracles na die vermoedelike reuse. [44] Nog 'n waarskynlike verwysing na die Gigantomachy in die Katalogus het Zeus Herakles vervaardig om '' 'n beskermer teen ondergang vir gode en mense '' te wees. [45]

Daar is aanduidings dat daar moontlik 'n verlore epiese gedig was, a Gigantomachia, wat rekenskap gee van die oorlog: Hesiodos Teogonie sê dat die muise sing van die reuse, [46] en die digter Xenophanes uit die sesde eeu vC noem die Gigantomachy as 'n onderwerp om aan tafel te vermy. [47] Die Apollonius scholia verwys na 'n "Gigantomachia"waarin die Titan Cronus (as 'n perd) die sentaur Chiron ontneem deur te par met Philyra (die dogter van twee Titane), maar die geleerde kan die Titans en Giants verwar. [48] Ander moontlike argaïese bronne sluit in die liriese digters Alcman (hierbo genoem) en die Ibycus uit die sesde eeu. [49]

Die laat sesde vroeë vyfde eeu v.C. liriese digter Pindar gee 'n paar van die vroegste besonderhede van die geveg tussen die reuse en die Olimpiërs. Hy vind dit "op die vlakte van Phlegra" en laat Teiresias voorspel dat Heracles reuse doodmaak "onder [sy] gejaagde pyle". [50] Hy noem Herakles "jy wat die reuse onderwerp het", [51] en het Porphyrion, wat hy "die koning van die reuse" noem, oorweldig deur die boog van Apollo. [52] Euripides se Herakles het sy held skiet Giants met pyle, [53] en syne Ion het die koor beskryf hoe hy 'n uitbeelding van die Gigantomachy sien aan die einde van die sesde eeu se tempel van Apollo in Delphi, met Athena wat teen die Giant Enceladus veg met haar 'gorgon -skild', en Zeus brand die Giant Mimas met sy 'magtige donderbol wat aan beide kante vlam' , en Dionysus vermoor 'n naamlose Reus met sy "klimopstaaf". [54] Die vroeë 3de eeu v.C. skrywer Apollonius van Rhodes beskryf kortliks 'n voorval waar die songod Helios Hephaestus, uitgeput van die geveg in Phlegra, op sy wa opneem. [55]

Apollodorus Edit

Die mees gedetailleerde weergawe van die Gigantomachy [57] is die van die (eerste of tweede eeu nC) mitograaf Apollodorus. [58] Nie een van die vroeë bronne gee redes vir die oorlog nie. Scholia aan die Ilias noem die verkragting van Hera deur die Reuse Eurymedon, [59] terwyl dit volgens scholia aan Pindar se Isthmian 6, was dit diefstal van die beeste van Helios deur die Reuse Alcyoneus wat die oorlog begin het. [60] Apollodorus, wat ook die diefstal van Helios se vee deur Alcyoneus noem, [61] stel 'n moeder se wraak voor as die motief vir die oorlog, en sê dat Gaia die Reuse verveel het weens haar woede oor die Titans (wat oorwin is en deur die Olimpiërs opgesluit). [62] Skynbaar, sodra die Reuse gebore word, begin hulle 'rotse gooi en eike wat in die lug brand'. [63]

Daar was 'n profesie dat die reuse nie alleen deur die gode gedood kon word nie, maar dat hulle met die hulp van 'n sterflike doodgemaak kon word. [64] Toe hy dit hoor, soek Gaia na 'n sekere plant (pharmakon) wat die reuse sou beskerm. Voordat Gaia of iemand anders hierdie plant kon vind, het Zeus Eos (Dawn), Selene (Moon) en Helios (Sun) verbied om te skyn, die hele plant self geoes en Athena het Heracles ontbied.

Volgens Apollodorus was Alcyoneus en Porphyrion die twee sterkste reuse. Herakles het Alcyoneus doodgeskiet, wat op die grond geval het, maar toe herleef het, want Alcyoneus was onsterflik in sy geboorteland. Dus het Herakles hom, met advies van Athena, verby die grense van daardie land gesleep, waar Alcyoneus daarna gesterf het (vergelyk met Antaeus). [65] Porphyrion val Herakles en Hera aan, maar Zeus veroorsaak dat Porphyrion verlief raak op Hera, wat Porphyrion daarna probeer verkrag het, maar Zeus slaan Porphyrion met sy donderbol en Herakles vermoor hom met 'n pyl. [66]

Ander reuse en hul lot word deur Apollodorus genoem. Ephialtes is verblind deur 'n pyl van Apollo in sy linkeroog en nog 'n pyl van Herakles aan sy regterkant. Eurytus is deur Dionysus doodgemaak met sy thyrsus, Clytius deur Hecate met haar fakkels en Mimas deur Hephaestus met 'missiele van rooiwarm metaal' uit sy smee. [67] Athena het Enceladus onder die eiland Sicilië verpletter en Pallas gevlek en sy vel as 'n skild gebruik. Poseidon het 'n stuk van die eiland Kos, Nisyros, afgebreek en dit bo -op Polybotes gegooi (Strabo vertel ook die verhaal van Polybotes wat onder Nisyros begrawe is, maar voeg by dat sommige sê dat Polybotes eerder onder Kos lê). [68] Hermes het Hades se helm gedra, Hippolytus vermoor, Artemis het Gration vermoor, en die Moirai (Fates) het Agrius en Thoas met bronsstawe vermoor. Die res van die reuse is "vernietig" deur donderstutte wat deur Zeus gegooi is, terwyl elke reus met pyle deur Heracles geskiet is (soos die profesie oënskynlik vereis).

Ovid Edit

Die Latynse digter Ovidius gee in sy gedig kortliks verslag van die Gigantomachy Metamorfose. [69] Ovid, wat blykbaar die aanval van Aloadae op Olympus insluit as deel van die Gigantomachy, probeer die reuse om "die troon van die hemel" te gryp deur "berg op berg na hoë verhale" te stapel, maar Jove (dws Jupiter, die Romeinse Zeus) ) oorrompel die reuse met sy donderweer, wat “van Ossa se enorme, enorme Pelion” omslaan. [70] Ovidius vertel dat daar (as 'beroemdheidsberigte') uit die bloed van die Reuse 'n nuwe ras van wesens in menslike vorm gekom het. [71] Volgens Ovidius wou die aarde [Gaia] nie hê dat die reuse spoorloos moes vergaan nie, so 'n begeerte na die oorvloedige bloed van haar reuse -seuns ', het sy lewe gegee aan die' stomende storm 'van die met bloed geweekte slagveld. Hierdie nuwe nageslag het, net soos hulle vaders, die reuse, ook die gode gehaat en 'n bloeddorstige begeerte gehad vir 'woeste slagting'.

Later in die Metamorfose, Verwys Ovid na die Gigantomachy as: "Die tyd toe reus met reënvoete hulle honderde arms op die gevange hemel probeer vassteek". [72] Hier bring Ovidius blykbaar die reuse in verband met die honderdhanders, [73] wat, hoewel in Hesiodos, saam met Zeus en die Olimpiërs geveg het, in sommige tradisies teen hulle geveg het. [74]

Ligging wysig

Verskeie plekke is met die Giants en die Gigantomachy verbind. Soos hierbo opgemerk, vind Pindar die geveg plaas by Phlegra ("die plek van brand"), [75] net soos ander vroeë bronne. [76] Daar word gesê dat Phlegra 'n ou naam was vir Pallene (moderne Kassandra) [77] en dat Phlegra/Pallene die gewone geboorteplek was van die reuse en die plek van die geveg. [78] Apollodorus, wat die geveg by Pallene geplaas het, sê die Reuse is gebore "soos sommige sê, in Phlegrae, maar volgens ander in Pallene". Die naam Phlegra en die Gigantomachy word ook deur latere skrywers dikwels verbind met 'n vulkaniese vlakte in Italië, wes van Napels en oos van Cumae, die Phlegraean Fields genoem. [79] Die digter Lycophron uit die derde eeu vC vind blykbaar 'n geveg van gode en reuse in die omgewing van die vulkaniese eiland Ischia, die grootste van die Phlegraean -eilande aan die kus van Napels, waar hy sê die Reuse (saam met Typhon) is onder die eiland “verpletter”. [80] Ten minste een tradisie het Phlegra in Thessalië geplaas. [81]

Volgens die geograaf Pausanias het die Arcadiërs beweer dat die geveg plaasgevind het "nie by Pellene in Thrakië nie", maar in die vlakte van Megalopolis, waar "vuur opstaan". [82] 'n Ander tradisie het blykbaar die slag by Tartessus in Spanje geplaas. [83] Diodorus Siculus bied 'n oorlog met verskeie gevegte aan, met een by Pallene, een op die Phlegraean -velde en een op Kreta. [84] Strabo noem 'n verslag van Herakles wat teen Reuse veg by Phanagoria, 'n Griekse kolonie aan die oewer van die Swart See. [85] Selfs wanneer, soos in Apollodorus, die geveg op een plek begin. Individuele gevegte tussen 'n Reus en 'n god kan verder strek, met Enceladus begrawe onder Sicilië en Polybotes onder die eiland Nisyros (of Kos). Ander plekke wat met Giants verband hou, is Attica, Corinth, Cyzicus, Lipara, Lycia, Lydia, Miletus en Rhodes. [86]

Die teenwoordigheid van vulkaniese verskynsels en die gereelde opgrawing van die versteende bene van groot prehistoriese diere op hierdie plekke kan verklaar waarom sulke terreine met die reuse geassosieer word. [87]

In kuns Edit

Sesde eeu v.C. Redigeer

Vanaf die sesde eeu v.C. was die Gigantomachy 'n gewilde en belangrike tema in die Griekse kuns, met meer as seshonderd voorstellings wat in die Lexicon Iconographicum Mythologiae Classicae (LIMK). [89]

Die Gigantomachy is uitgebeeld op die nuwe peplos (kleed) aan Athena op die Akropolis van Athene aangebied as deel van die Panathenaic -fees wat haar oorwinning oor die Reuse vier, 'n praktyk wat moontlik reeds in die tweede millennium vC dateer. [90] Die vroegste onteenseglike voorstellings van Gigantes word aangetref op pinotiewe pinakes uit Korinthe en Eleusis, en solderpotte in die solder, uit die tweede kwart van die sesde eeu v.C. , wat waarskynlik sy stryd met Typhon verteenwoordig, sowel as Zeus se teenstander op die westelike front van die Tempel van Artemis op Kerkyra (moderne Korfu), wat waarskynlik nie 'n Reus is nie). [91]

Alhoewel al hierdie vroeë soldervase [92] fragmentêr is, dui die baie algemene kenmerke in hul uitbeeldings van die Gigantomachy aan dat 'n gemeenskaplike model of sjabloon as prototipe gebruik is, moontlik Athena's peplos. [93] Hierdie vase beeld groot gevegte uit, insluitend die meeste van die Olympiërs, en bevat 'n sentrale groep wat blykbaar bestaan ​​uit Zeus, Heracles, Athena en soms Gaia. [94] Zeus, Heracles en Athena val Giants regs aan. [95] Zeus klim op 'n wa wat sy donderbol in sy regterhand swaai, Herakles in die wa buig vorentoe met getrekte boog en linkervoet op die wa se paal, Athena, langs die wa, stap vorentoe na een of twee reuse, en die vier wa -perde trap 'n gevalle reus. As hy teenwoordig is, word Gaia agter Herakles beskerm, en pleit blykbaar by Zeus om haar kinders te spaar.

Aan weerskante van die sentrale groep is die res van die gode wat met bepaalde reuse geveg het. Terwyl die gode geïdentifiseer kan word deur kenmerkende kenmerke, byvoorbeeld Hermes met sy hoed (petasos) en Dionysus sy klimopkroon, word die Reuse nie individueel gekenmerk nie en kan dit slegs geïdentifiseer word deur inskripsies wat soms die Reus noem. [96] Die fragmente van een vaas uit dieselfde tydperk (Getty 81.AE.211) [97] noem vyf reuse: Pankrates against Heracles, [98] Polybotes against Zeus, [99] Oranion against Dionysus, [100] Euboios en Euphorbos val [101] en Ephialtes. [102] Op twee ander van hierdie vroeë vase word ook Aristaeus genoem wat veg teen Hephaestus (Akropolis 607), Eurymedon en (weer) Ephialtes (Akropolis 2134). 'N Amfora uit Caere, later in die sesde eeu, gee die name van nog reuse: Hyperbios en Agasthenes (saam met Ephialtes) wat teen Zeus veg, Harpolykos teen Hera, Enceladus teen Athena en (weer) Polybotes, wat in hierdie geval met Poseidon veg drietand wat die eiland Nisyros op sy skouer hou (Louvre E732). [103] Hierdie motief van Poseidon wat die eiland Nisyros hou, gereed om dit teen sy teenstander te gooi, is nog 'n gereelde kenmerk van hierdie vroeë Gigantomachies. [104]

Die Gigantomachy was ook 'n gewilde tema in die laat -sesde eeuse beeldhouwerk. Die mees omvattende behandeling word gevind op die noordelike fries van die Siphnian Treasury in Delphi (ongeveer 525 v.C.), met meer as dertig figure, met opskrifte. [105] Van links na regs, dit sluit in Hephaestus (met blaasbalg), twee wyfies wat veg teen twee reuse Dionysus wat op pad is na 'n opkomende Giant Themis [106] in 'n wa getrek deur 'n leeuspan wat 'n vlugtende Reus die boogskutters Apollo aanval en Artemis 'n ander vlugtende Giant (Tharos of moontlik Kantharos) [107] die Giant Ephialtes wat op die grond lê [108] en 'n groep van drie Reuse, wat Hyperphas [109] en Alektos insluit, [110] wat Apollo en Artemis teenstaan. Daarna kom 'n vermiste sentrale gedeelte vermoedelik met Zeus, en moontlik Herakles, met 'n wa (slegs dele van 'n span perde bly oor). Regs hiervan kom 'n wyfie wat haar spies steek [111] by 'n gevalle reus (waarskynlik Porphyrion) [112] Athena veg teen Eriktypos [113] en 'n tweede reus wat 'n reun oor die gevalle Astarias [114] trap om Biatas aan te val [115 ] en nog 'n Giant en Hermes teen twee reuse. Dan volg 'n gaping wat waarskynlik Poseidon bevat het, en uiteindelik, heel regs, 'n mannetjie wat veg teen twee reuse, die een wat geval het, die ander die reuse Mimon (moontlik dieselfde as die Giant Mimas wat Apollodorus genoem het). [116]

Die Gigantomachy verskyn ook op verskeie ander geboue in die laat sesde eeu, waaronder die westelike voorkant van die Alkmeonid -tempel van Apollo by Delphi, die voorkant van die Megarian Treasury in Olympia, die oostelike fronton van die Ou Tempel van Athena op die Akropolis van Athene, en die metope van Tempel F by Selinous. [117]

Vyfde eeu v.C. Redigeer

Die tema was steeds gewild in die vyfde eeu vC. 'N Besonder goeie voorbeeld word gevind op 'n rooibeker (ongeveer 490–485 v.C.) deur die Brygos-skilder (Berlyn F2293). Aan die een kant van die beker is dieselfde sentrale groep gode (minus Gaia) soos hierbo beskryf: Zeus swaai met sy donderbol, stap in 'n quadriga, Herakles met leeuvel (agter die strydwa eerder as daarop) teken sy (ongesiene) boog en vorentoe druk Athena haar spies in 'n gevalle reus. On the other side are Hephaestus flinging flaming missiles of red-hot metal from two pairs of tongs, Poseidon, with Nisyros on his shoulder, stabbing a fallen Giant with his trident and Hermes with his petasos hanging in back of his head, attacking another fallen Giant. None of the Giants are named. [118]

Phidias used the theme for the metopes of the east façade of the Parthenon (c. 445 BC) and for the interior of the shield of Athena Parthenos. [119] Phidias' work perhaps marks the beginning of a change in the way the Giants are presented. While previously the Giants had been portrayed as typical hoplite warriors armed with the usual helmets, shields, spears and swords, in the fifth century the Giants begin to be depicted as less handsome in appearance, primitive and wild, clothed in animal skins or naked, often without armor and using boulders as weapons. [120] A series of red-figure pots from c. 400 BC, which may have used Phidas' shield of Athena Parthenos as their model, show the Olympians fighting from above and the Giants fighting with large stones from below. [121]

Fourth century BC and later Edit

With the beginning of the fourth century BC probably comes the first portrayal of the Giants in Greek art as anything other than fully human in form, with legs that become coiled serpents having snake heads at the ends in place of feet. [122] Such depictions were perhaps borrowed from Typhon, the monstrous son of Gaia and Tartarus, described by Hesiod as having a hundred snake heads growing from his shoulders. [123] This snake-legged motif becomes the standard for the rest of antiquity, culminating in the monumental Gigantomachy frieze of the second century BC Pergamon Altar. Measuring nearly 400 feet long and over seven feet high, here the Gigantomachy receives its most extensive treatment, with over one hundred figures. [124]

Although fragmentary, much of the Gigantomachy frieze has been restored. The general sequence of the figures and the identifications of most of the approximately sixty gods and goddesses have been more or less established. [125] The names and positions of most Giants remain uncertain. Some of the names of the Giants have been determined by inscription, [126] while their positions are often conjectured on the basis of which gods fought which Giants in Apollodorus' account. [127]

The same central group of Zeus, Athena, Heracles and Gaia, found on many early Attic vases, also featured prominently on the Pergamon Altar. On the right side of the East frieze, the first encountered by a visitor, a winged Giant, usually identified as Alcyoneus, fights Athena. [128] Below and to the right of Athena, Gaia rises from the ground, touching Athena's robe in supplication. Flying above Gaia, a winged Nike crowns the victorious Athena. To the left of this grouping a snake-legged Porphyrion battles Zeus [129] and to the left of Zeus is Heracles. [130]

On the far left side of the East frieze, a triple Hecate with torch battles a snake-legged Giant usually identified (following Apollodorus) as Clytius. [131] To the right lays the fallen Udaeus, shot in his left eye by an arrow from Apollo, [132] along with Demeter who wields a pair of torches against Erysichthon. [133]

The Giants are depicted in a variety of ways. Some Giants are fully human in form, while others are a combination of human and animal forms. Some are snake-legged, some have wings, one has bird claws, one is lion-headed, and another is bull-headed. Some Giants wear helmets, carry shields and fight with swords. Others are naked or clothed in animal skins and fight with clubs or rocks. [134]

The large size of the frieze probably necessitated the addition of many more Giants than had been previously known. Some, like Typhon and Tityus, who were not strictly speaking Giants, were perhaps included. Others were probably invented. [135] The partial inscription "Mim" may mean that the Giant Mimas was also depicted. Other less familiar or otherwise unknown Giant names include Allektos, Chthonophylos, Eurybias, Molodros, Obrimos, Ochthaios and Olyktor. [136]

In post-classical art Edit

The subject was revived in the Renaissance, most famously in the frescos of the Sala dei Giganti in the Palazzo del Te, Mantua. These were painted around 1530 by Giulio Romano and his workshop, and aimed to give the viewer the unsettling idea that the large hall was in the process of collapsing. The subject was also popular in Northern Mannerism around 1600, especially among the Haarlem Mannerists, and continued to be painted into the 18th century. [137]

Historically, the myth of the Gigantomachy (as well as the Titanomachy) may reflect the "triumph" of the new imported gods of the invading Greek speaking peoples from the north (c. 2000 BC) over the old gods of the existing peoples of the Greek peninsula. [138] For the Greeks, the Gigantomachy represented a victory for order over chaos—the victory of the divine order and rationalism of the Olympian gods over the discord and excessive violence of the earth-born chthonic Giants. More specifically, for sixth and fifth century BC Greeks, it represented a victory for civilization over barbarism, and as such was used by Phidias on the metopes of the Parthenon and the shield of Athena Parthenos to symbolize the victory of the Athenians over the Persians. Later the Attalids similarly used the Gigantomachy on the Pergamon Altar to symbolize their victory over the Galatians of Asia Minor. [139]

The attempt of the Giants to overthrow the Olympians also represented the ultimate example of hubris, with the gods themselves punishing the Giants for their arrogant challenge to the gods' divine authority. [140] The Gigantomachy can also be seen as a continuation of the struggle between Gaia (Mother Earth) and Uranus (Father Sky), and thus as part of the primal opposition between female and male. [141] Plato compares the Gigantomachy to a philosophical dispute about existence, wherein the materialist philosophers, who believe that only physical things exist, like the Giants, wish to "drag down everything from heaven and the invisible to earth". [142]

In Latin literature, in which the Giants, the Titans, Typhon and the Aloadae are all often conflated, Gigantomachy imagery is a frequent occurrence. [144] Cicero, while urging the acceptance of aging and death as natural and inevitable, allegorizes the Gigantomachy as "fighting against Nature". [145] The rationalist Epicurean poet Lucretius, for whom such things as lightning, earthquakes and volcanic eruptions had natural rather than divine causes, used the Gigantomachy to celebrate the victory of philosophy over mythology and superstition. In the triumph of science and reason over traditional religious belief, the Gigantomachy symbolized for him Epicurus storming heaven. In a reversal of their usual meaning, he represents the Giants as heroic rebels against the tyranny of Olympus. [146] Virgil—reversing Lucretius' reversal—restores the conventional meaning, making the Giants once again enemies of order and civilization. [147] Horace makes use of this same meaning to symbolize the victory of Augustus at the Battle of Actium as a victory for the civilized West over the barbaric East. [148]

Ovid, in his Metamorphoses, describes mankind's moral decline through the ages of gold, silver, bronze and iron, and presents the Gigantomachy as a part of that same descent from natural order into chaos. [149] Lucan, in his Pharsalia, which contains many Gigantomachy references, [150] makes the Gorgon's gaze turn the Giants into mountains. [151] Valerius Flaccus, in his Argonautica, makes frequent use of Gigantomachy imagery, with the Argo (the world's first ship) constituting a Gigantomachy-like offense against natural law, and example of hubristic excess. [152]

Claudian, the fourth-century AD court poet of emperor Honorius, composed a Gigantomachia that viewed the battle as a metaphor for vast geomorphic change: "The puissant company of the giants confounds all differences between things islands abandon the deep mountains lie hidden in the sea. Many a river is left dry or has altered its ancient course. robbed of her mountains Earth sank into level plains, parted among her own sons." [153]

Various locations associated with the Giants and the Gigantomachy were areas of volcanic and seismic activity (e.g. the Phlegraean Fields west of Naples), and the vanquished Gigantes (along with other "giants") were said to be buried under volcanos. Their subterranean movements were said to be the cause of volcanic eruptions and earthquakes. [154]

The Giant Enceladus was thought to lay buried under Mount Etna, the volcano's eruptions being the breath of Enceladus, and its tremors caused by the Giant rolling over from side to side beneath the mountain [155] (the monster Typhon [156] and the Hundred-Hander Briareus [157] were also said to be buried under Etna). The Giant Alcyoneus along with "many giants" were said to lie under Mount Vesuvius, [158] Prochyte (modern Procida), one of the volcanic Phlegraean Islands was supposed to sit atop the Giant Mimas, [159] and Polybotes was said to lie pinned beneath the volcanic island of Nisyros, supposedly a piece of the island of Kos broken off and thrown by Poseidon. [160]

Describing the catastrophic eruption of Mount Vesuvius in 79 AD, which buried the towns of Pompeii and Herculaneum, Cassius Dio relates accounts of the appearance of many Giant-like creatures on the mountain and in the surrounding area followed by violent earthquakes and the final cataclysmic eruption, saying "some thought that the Giants were rising again in revolt (for at this time also many of their forms could be discerned in the smoke and, moreover, a sound as of trumpets was heard)". [161]

Names for the Giants can be found in ancient literary sources and inscriptions. Vian and Moore provide a list with over seventy entries, some of which are based upon inscriptions which are only partially preserved. [162] Some of the Giants identified by name are:


The Temple of Apollo

The Temple of Apollo stands in the centre of a level area supported by a huge retaining wall built from limestone polygonal masonry, known as the Ischegaon (“that which retains the earth”). Earth was brought from the Parnassus Valley to build it in the sixth century BC.

Rondom 800 inscriptions are visible on the wall. They are decrees emanated by the city and the Amphictyony, and acts granting the freedom of slaves. The most ancient history of the sanctuary and the myths surrounding it are told by Pausanias, who recounts that the first temple built on the site was a hut made from laurel branches, brought from the Vale of Tempe the second was made from beeswax and feathers and the third from bronze, by the gods Hephaestus en Athena.

The fourth temple, the first of the historical age and the earliest with archaeological evidence, was built from tuff by the architects Agamedes en Trophonios in die VIIth century BC and destroyed by a fire in 548 BC. Few traces have survived, offering little information about the original structure. Many cities and foreign rulers contributed to the construction of a new, larger building on these ruins.

A particularly important role was played by the Alcmaenonids, an aristocratic Athenian family exiled from the city by the tyrant Peisistratus. The marble and tuff statues of the pediments are attributed to the Athenian sculptor Antenor and depicted Apollo’s arrival at Delphi (east) and a gigantomachy (west), some of which have survived and are displayed in the Museum. This temple was destroyed by an earthquake in 373 BC.

The last temple was financed by a new fund established by the Amphictyony and built by the architects Spintharos, Xenodoros, and Agathon. It was completed in 327 BC, following an interruption of ten years due to the sacred war against the Phocians. The costs of the work were inscribed on the stone, making it a unique document of a great construction site of the period. The ruins visible today belong to this final temple.

© Photo credits by Alun Salt under CC-BY-2.0

The building retains the plan of the preceding temple, from which several elements were salvaged, including the columns, which were set in the new foundations. Dit is 'n classic example of a Doric hexastyle peripteral temple (6 x 15 columns) built from limestone and tuff, with stuccoed tuff columns resting on a mighty artificial substructure on which the crepidoma was set.

The temple was accessed by a ramp. The Parian marble sculptures of the pediments were the work of the Athenian sculptors Praxias and Androsthenes and once again depicted the epiphany of Apollo, Dionysus and the Maenads. The metopes of the frieze were adorned with the shields of the Persians defeated at Marathon and those of the Gauls captured following their attempted sack of the sanctuary in 279 BC (the traces of one of the shields are visible on a metope on the north side).

According to ancient sources, the architrave of the entrance to the sanctuary was carved with the maxims of the Seven Sages, including the famous ΓΝΩΘΙ ΣΕΑΥΤΟΝ (gnothi seauton): “know thyself”. The cella, peristasis, pronaos and opisthodomos housed works of art, giving the building the dual role of temple and museum, as was common in the greatest Greek sanctuaries.

The far end of the cella led to the most sacred part of the temple, the adyton, which consisted of an underground room divided into two smaller rooms, the oikos (waiting room) en the andron.

This was the centre of the oracle, where, the tripod on which the Pythian sat was located next to the omphalos – the stone symbolising the centre of the world – and above the Chasma Ghes, the “cleft in the Earth” that emanated the vapours that inebriated the prophetess, sending her into a trance. The oracle was consulted in this room.

Do you want to know more about Delphi and the history of Greece?

Check out our guidebook to Ancient Greece, with detailed history and Past & Present images of the Acropolis, die Parthenon, Delphi and all the greatest historical and archaeological sites of Ancient Greece.


2) Pace Yourself

Delphi is a lot bigger than you think it is and built on a steep hill. If you really want to see most of the site and enjoy the staggering vistas, budget 4 hours at least to see Delphi. I suppose you could run through it quickly and just see some parts but you wouldn’t have time to start mentally piecing all the ruins together. It’s hard to approach a large archaeological like Delphi, which contains almost no complete buildings, and immediately grasp the scale. It’s pretty rewarding to sit at different vantage points and imagine the ancient city.

Reconstruction of Upper Delphi

I was hoping that things would begin to cool in early September but it was still incredibly hot in Delphi. Since there is very little shade, try to go first thing in the morning or in the afternoon (3-8pm) like we did. Take breaks, wear a hat and drink lots of water.


Gigantes

In Greek and Roman Mythology, the Giants, also called Gigantes, were a race of great strength and aggression, though not necessarily of great size. They were known for the Gigantomachy (Gigantomachia), their battle with the Olympian gods for supremacy of the cosmos. Historically, the myth of the Gigantomachy (not to be confused with the Titanomachy) may reflect the "triumph" of the new imported gods of the invading Greek speaking peoples from the north (c. 2000 BCE) over the old gods of the existing peoples of the Greek peninsula. For the Greeks, the Gigantomachy represented a victory for order over chaos—the victory of the divine order and rationalism of the Olympian gods over the discord and excessive violence of the earth-born chthonic Giants. More specifically, for sixth and fifth century BCE Greeks, it represented a victory for civilization over barbarism.

Archaic and Classical representations show Gigantes as man-sized hoplites (heavily armed ancient Greek foot soldiers) fully human in form. According to Hesiod in his Theogony, the Giants were the offspring of Gaia (Earth), born from the blood that fell when Uranus (Sky) was castrated by his Titan son Cronus. Later representations (after c. 380 BCE) show Gigantes with snakes for legs. In later traditions, the Giants were often confused with other opponents of the Olympians, particularly the Titans, an earlier generation of large and powerful children of Gaia and Uranus.

In the Odyssey, Homer has Giants among the ancestors of the Phaiakians, a race of men encountered by Odysseus, Their ruler, Alcinous, compares the Giants to the Cyclopes, saying they are "near kin" to the gods. Homer compares them to the Laestrygonians, who "hurled. rocks huge as a man could lift." Surprisingly, however, Homer does not mention anything about the famous Gigantomachy.

Bacchylides portrays the giants as arrogant and victims of their own hubris. Pindar describes the Giants as excessively violent and provides some of the earliest details of the Gigantomachy. He says it took place on the plain of Phlegra (the ancient name for Pallene -modern Kassandra) and has the legendary seer Teiresias prophesying that the Giants would be killed by Heracles "beneath his rushing arrows." He tells us that Porphyrion, the king of the Giants is overcome by the bow of Apollo. These events are recalled in Euripedes play "Heracles." In the play, Heracles' son Ion has the chorus describe seeing a depiction of the Gigantomachy on the late sixth century BCE Temple of Apollo at Delphi, with Athena fighting the Giant Enceladus with her "gorgon shield", Zeus burning the Giant Mimas with his "mighty thunderbolt, blazing at both ends", and Dionysus killing an unnamed Giant with his "ivy staff". Apollonius of Rhodes describes how the sun god Helios takes up Hephaestus, exhausted from the fight in Phlegra, on his chariot.

Apollodorus provides the reason for the war between the giants and the Olympians. Although he mentions the theft of Helios' cattle, he suggests a mother's revenge as the actual motive for the war, saying that Gaia bore the Giants because of her anger over the Titans defeat and imprisonment.

The vanquished Giants were said to be buried under volcanoes and to be the cause of volcanic eruptions and earthquakes. In his Metamorphoses, Ovid says from the blood of the Giants came a new race of beings in human form. According to Ovid, Earth [Gaia] did not want the Giants to perish without a trace, so "reeking with the copious blood of her gigantic sons", she gave life to the "steaming gore" of the blood soaked battleground. These new offspring, like their fathers the Giants, also hated the gods and possessed a bloodthirsty desire for "savage slaughter".

From the sixth century BCE onwards, the Gigantomachy was a popular and important theme in Greek art, with over six hundred representations cataloged.


4 AgimatFilipino Mythology


The Agimat, also known as the Anting-Anting, is probably one of the few mythological items you can own. The Agimat is a folk amulet from the Philippines that&rsquos said to bestow mystical powers upon its wearer, and its power is said to be renewed on Good Friday. The Agimat is said to have a multitude of powers, ranging from invisibility to the ability to survive in the wild for days on end to freedom from all pain and danger.

The Agimat is such a pervasive belief in some regions that people who own the amulet will often attempt to injure themselves on Good Friday in order to test out their newfound &ldquopowers.&rdquo Some, however, say that the Agimat isn&rsquot something that needs to be tested&mdashthe act of being a good person alone will save you so long as you hold it.


File:West pediment of the archaic temple of Apollo, AM Delphi, 201370.jpg

Klik op 'n datum/tyd om die lêer te sien soos dit destyds gelyk het.

Datum TydDuimnaelsketsAfmetingsGebruikerLewer kommentaar
huidige18:30, 25 November 20205,786 × 3,850 (9.92 MB) Zde (talk | contribs) Eie werk opgelaai met UploadWizard

U kan nie hierdie lêer oorskryf nie.