William Saroyan

William Saroyan

William Saroyan is gebore in Fresno, Kalifornië, op 31 Augustus 1908. Saroyan verlaat die skool op vyftien, maar sit sy opleiding voort deur boeke in die openbare biblioteek te lees. Sy eerste versameling verhale, Die Darling Young Man on the Flying Trapeze verskyn in 1934. Dit is gevolg deur Inasem en uitasem (1936).

Saroyan het betrokke geraak by die Group Theatre in New York, waar hy saam met Harold Clurman, Lee Strasberg, Elia Kazan en Clifford Odets gewerk het. Lede van die groep was geneig om linkse politieke standpunte te hê en wou toneelstukke produseer wat oor belangrike sosiale kwessies handel. Die groep het sy toneelstuk vervaardig, My hart is in die Hoogland (1939). Die volgende jaar word die Pulitzer -prys vir sy toneelstuk bekroon Die tyd van jou lewe, maar hy het dit verwerp.

Saroyan se latere werk sluit die outobiografiese in My naam is Aram (1940), Liewe Baba (1944), Die menslike komedie (1943), Mamma, ek is lief vir jou (1956), Pappa, jy is mal (1957), Een dag in die middag van die wêreld (1964) en Plekke waar ek tyd gedoen het (1975).

Saroyan het drie volumes outobiografie geskryf: Die fietsryer in Beverley Hills(1952), Daar gaan, jy weet wie (1961) en Doodsberigte (1979). William Saroyan is op 18 Mei 1981 oorlede.


William Saroyan

William Saroyan [2] ( / s ə ˈ r ɔɪ ə n / 31 Augustus 1908-18 Mei 1981) was 'n Armeens-Amerikaanse romanskrywer, dramaturg en kortverhaalskrywer. Hy is in 1940 bekroon met die Pulitzer -prys vir drama, en in 1943 wen hy die Oscar vir beste verhaal vir die film Die menslike komedie. Toe die ateljee sy oorspronklike behandeling van 240 bladsye verwerp, verander hy dit in 'n roman, Die menslike komedie.

Saroyan het uitgebrei geskryf oor die Armeense immigrantelewe in Kalifornië. Baie van sy verhale en toneelstukke speel af in sy geboorteland Fresno. [3] Sommige van sy bekendste werke is Die tyd van jou lewe, My naam is Aram en My hart is in die Hoogland.

Hy is in 'n persverklaring van die Dickinson College beskryf as "een van die mees prominente literêre figure van die middel van die 20ste eeu" [4] en deur Stephen Fry as "een van die mees onderskatte skrywers van die [20ste] eeu." Fry stel voor dat "hy natuurlik sy plek inneem saam met Hemingway, Steinbeck en Faulkner". [5] Kurt Vonnegut het gesê dat Saroyan "die eerste en nog steeds die grootste van al die Amerikaanse minimaliste was." [6]


Kontroversie oor toewyding aan die Armeense Amerikaanse skrywer in Tujunga weerspieël plaaslike debatte

'N Komende toewyding van 'n kruising in Tujunga-Sunland aan 'n Armeense Amerikaanse skrywer het kontroversie veroorsaak tussen plaaslike inwoners wat beweer het dat die inisiatief die bestaande historiese betekenis van die hoek sal oorskadu en diegene wat meen dat die opposisie gegrond is op etniese diskriminasie.

Op 9 Oktober, een dag nadat die stadsraad van L.A. gestem het om William Saroyan -plein met 'n gedenkplaat by die kruising van Commerce Avenue en Valmontstraat aan te wys, het die plaaslike buurtraad teruggeskiet met 'n impakverklaring waarin gesê word dat die plasing onvanpas is.

Die aangewese gebied grens aan Bolton Hall, 'n historiese klipgebou wat in 1913 gebou is en oorspronklik as 'n gemeenskapsentrum vir 'n plaaslike Utopiese gemeenskap gebruik is. Dit is sedertdien gebruik as 'n American Legion -saal, 'n openbare biblioteek, Tujunga -stadsaal en 'n gevangenis, en is nou 'n plaaslike geskiedenismuseum.

'Dit is die ligging, dit is waarteen mense gekant is,' het Liliana Sanchez, president van die Sunland-Tujunga-buurtraad, gesê.

'Dit is die historiese betekenis van die kruising. Daar moet geen bordjies aangebring word nie, ”het sy bygevoeg.

Dit is ook 'n kruising wat verskeie Armeense kulturele geleenthede aangebied het, volgens die stadsraadslid Monica Rodriguez, hoof van die inisiatief.

'N Inwydingseremonie vir die plein aan die skrywer van die Pulitzer-pryswenner word op 19 Oktober geskeduleer om saam te val met die jaarlikse Sunland-Tujunga Armeense kultuurfees, wat langs Commerce Avenue gehou word.

"Dit is jammer dat meer mense nie die geleentheid gebruik om die diversiteit van ons gemeenskap aan te neem nie," het Rodriguez, wat die Tujunga -omgewing verteenwoordig, saam met buurte soos La Tuna Canyon, Sylmar, Pacoima en North Hills gesê.

Een jarelange plaaslike inwoner, Robin Jodi, het gesê dat sy ook die toewyding teenstaan ​​omdat Saroyan, wat in Fresno gebore en oorlede is, nie 'n plaaslike verbinding met die gebied het nie.

Dit was 'n sentiment wat deur ander in hul geskrewe openbare kommentaar weergalm is.

Bolton Hall is vernoem na 'n Ierland-gebore skrywer en aktivis wat ook geen verbinding met die onmiddellike omgewing gehad het nie, het Rodriguez gesê.

"[Saroyan] is 'n ware Kaliforniër, die seun van immigrante en 'n inspirasie vir ons almal," het Vic Aghakhanian, nog 'n jarelange inwoner, in 'n openbare kommentaar geskryf.

'Ek glo dat dit tyd is dat ons gemeenskap multikulturalisme en waardering vir ons diversiteit omhels,' het hy bygevoeg.

'Dit is 'n verwelkomende gemeenskap. Dit is 'n uiteenlopende gemeenskap, 'het Jodi in 'n telefoononderhoud gesê,' maar [Saroyan] het nooit hier besoek afgelê nie. Hy het niks hiermee te doen nie. ”

'N Soortgelyke debat het verlede jaar in Glendale plaasgevind toe die plaaslike stadsraad in Junie besluit het om 'n twee-blok gedeelte van Marylandlaan in die middestad van die stad na Artsakhstraat te verander, na die Republiek Artsakh, 'n betwiste gebied tussen Armenië en Azerbeidjan.

Sommige teenstanders van die naamsverandering het gesê dat die republiek niks met Glendale se geskiedenis te doen het nie. Verskeie sake -eienaars het aangevoer dat die hernoeming hulle ekonomies kan benadeel.

Ondersteuners, insluitend die destydse raadslid Ara Najarian en huidige burgemeester, het aangevoer dat Glendale lankal 'n straat moes kry om die stad se groot Armeense Amerikaanse gemeenskap te vereer.

In Oktober verlede jaar is 'n seremonie gehou om die nuwe straatbord te onthul.

Die twis het egter nie opgehou nie: 'n tekenprent wat op 4 Oktober deur die Glendale News-Press wat die Artsakh Street -bordjie langs mekaar geplaas het met 'n karakter wat kla: 'Ek mis die ou Marylandlaan', het 'n terugslag gekry by sommige lesers wat dit as implisiet of eksplisiet xenofobies beskou het.

Ander het die spotprent as nostalgies beskou en luister na 'n tyd toe daar verskillende besighede langs die straat was. Volgens die skepper van die tekenprent, Bert Ring, was die bedoeling om herinneringe, nie etniese diskriminasie nie, te bedink.

Sanchez en Jodi het albei gesê dat hulle voel dat die gemeenskap se insette oor die toewyding van William Saroyan Square beperk is.

'N Facebook -plasing van 8 Oktober deur Sanchez op 'n gemeenskapsgroep waarin verklaar word dat die mosie geslaag het en dat die' publiek nie kommentaar kon lewer nie ', het meer as 374 opmerkings gelewer.

'Ons het geen stem gekry nie,' het Sanchez gesê.

Lede van die publiek het die geleentheid gekry om skriftelike kommentaar te lewer nadat die mosie op 11 September ingedien is, het Rodriguez gesê. Inwoners is ook toegelaat om te praat wanneer die item tydens 'n openbare werksvergadering op 18 September oorweeg is.

Dit is dieselfde prosedure wat Rodriguez gesê het dat sy gevolg het vir die drie ander toewydings wat sy in haar distrik begin het.

Sanchez het gesê dat sy tydens die gewone L.A. -stadsraadvergadering, toe die toewyding eenparig goedgekeur is, nie bykomende mondelinge kommentaar toegelaat het nie.

Teen die tyd dat daar oor die mosie gestem is, is ongeveer 240 openbare kommentare ingedien-meer as enige ander kwessie waaraan die raad gewerk het tydens Rodriguez se ampstermyn van twee jaar, sover sy kan onthou. Die meerderheid steun die toewyding, het sy gesê.

"Onder al die kwessies waaraan ek werk, dakloosheid en al die ander, sou [bykomende gemeenskapsvergaderings] buitensporig wees," het Rodriguez gesê.


William Saroyan - Geskiedenis

Beelde uit die nuwe verkrygings:

Die Heritage Center het een van die belangrikste institusionele versamelings materiaal wat die loopbaan van die in Fresno gebore skrywer William Saroyan (1908-1981) beskryf, bestaande uit ongeveer 3000 items. Afskrifte van Saroyan se afsonderlik gepubliseerde werk (boeke, pamflette, breë kante en toneelstukke) kan in die versameling gevind word. Daar is ook oorspronklike Saroyaanse briewe en manuskripte Saroyan -verskynings in bloemlesings en tydskrifte, artikels en boeke oor Saroyan, verskillende soorte ephemera wat verband hou met Saroyan (uitknipsels, speelprogramme, promosie -items, ens.) En klank-/video -items (plate, kassette, bladmusiek) , video -opnames, ens.).

Daar is 'n katalogus van die Heritage Center se Saroyan-besittings wat beskikbaar is in die biblioteek. Sommige van die items word ook in die hoofkatalogus van die biblioteek beskryf.

Ander versamelings van Saroyan:

William Saroyan -stigting: Die belangrikste onder Saroyan -versamelings, wat nou in die Stanford -universiteitsbiblioteek gehuisves word. 'N Vind hulpmiddel is beskikbaar by die Online Archive of California.

Henry Madden -biblioteek, by CSU Fresno

Die George Jean Nathan -versameling aan die Cornell -universiteit het 'n paar Saroyan -korrespondensie.

Die Conference Press Records by UCLA bevat materiaal wat verband hou met Saroyan se boek, Three Times Three.

Ander hulpbronne:


2420 Mariposa Street, Fresno, California 93721. (559) 600-LEES (7323)
Laaste opgedateer 12 Mei 2021. Kopiereg en kopie 1997-2020. Fresno County Public Library. County Fresno.


William Saroyan het die William Saroyan Foundation gestig as bestuurder van sy nalatenskap

Op 30 Desember 1966 het William Saroyan die William Saroyan Foundation gestig. Die aanvanklike ondertekenaars van die statute en daaropvolgende beamptes en direkteure was William Saroyan, sy broer Henry en suster Cosette.

Die stigting se eerste sake was die volgende besluit:

"Deur eenparige stemming is [die] Trustakte aanvaar van William Saroyan van 'n manuskrip van 'The Time of Your Life' en van sestien kortverhale, wat vir die publiek beskikbaar gestel word vir literêre en opvoedkundige gebruik."

2016 was die Stigting se 60ste jaar.

Toe Saroyan in 1981 sterf, het hy sy groot literêre landgoed aan die Stigting nagelaat en die leiding van die Stigting aan Robert Setrakian, 'n goeie vriend van baie jare en die eksekuteur van Saroyan se testament, verleen. Onder leiding van Setrakian het die Stigting Saroyan se werk georganiseer en saamgestel - 'n groot onderneming wat gepubliseerde en ongepubliseerde werke in Parys, San Francisco, Fresno, Berkeley en Malibu moes versamel, versamel en kodifiseer.

Die Stigting het die volgende 15 jaar self die literêre landgoed bestuur en daardeur onderhandel oor 600 toestemmingstoelaes en publikasies van Saroyan se romans, kortverhale, toneelstukke, musiekblyspele, liedjies en opera in boekvorm sowel as vir produksie op die verhoog, skerm, radio en televisie. Saroyan se werk word geniet en vervaardig in talle lande regoor die wêreld. Setrakianus het ook die laaste manuskrip van Saroyan geredigeer en gepubliseer, Waar die bene gaan.

Die Stigting het 'n wye verskeidenheid leiers op die gebied van kuns, opvoeding en besigheid byeengebring op sy kuratorium, insluitend: Dickran Kouymjian, professor, Fresno State University Dr. Harold Haak, president, California State University, Fresno William Abrahams, skrywer, eksekuteur van die Lillian Hellman Estate James D. Hart, Uitvoerende Direkteur, Bancroft Library, Universiteit van Kalifornië, Berkeley Daniel Dibert, prokureur Andrew Jameson, voormalige visekanselier, Universiteit van Kalifornië, Berkeley Leon S. Peters, besigheidshoof en Anthony M. Frank, Posmeester -generaal van die Verenigde State, afgetree.

In 1997 het die Raad besluit dat Saroyan se uitgesproke belangstellings ten opsigte van die bestuur van sy literêre boedel die beste gedien het deur die hele versameling geskrewe werke - gepubliseer en ongepubliseer, verhale, essays, outobiografie, dagboeke, romans, toneelstukke, briewe - bymekaar te bring op een plek om die hele versameling toeganklik te maak vir biograwe, geleerdes, navorsers en studente. Na oorleg met en oorweging van 'n wye verskeidenheid alternatiewe, het die raad uiteindelik al die literêre artikels van Saroyan in spesiale versamelings by Stanford University Libraries geplaas, wat nou die William Saroyan -argief is. Stanford het uitstekende werk gedoen om die literêre nalatenskap van Saroyan te beskerm, te ondersteun en te bevorder.


S.F. byeenkoms vier Saroyan se eeufees

1 van 6 LêER-Skrywer William Saroyan stel voor op hierdie lêerfoto van 2 Mei 1941. Die as van Saroyan is 20 jaar na sy dood in Fresno, Kalifornië, op 3 Maart 2002 ter ruste gelê. Die helfte van die as van Saroyan is na Armenië gestuur nadat hy op 72 Mei 18, 1981, gesterf het, en die ander helfte was sit onduidelik op die rak van 'n Fresno -kapel. (AP Foto/lêer) AP Wys meer Wys minder

2 van 6 Ongedateerde lêerfoto van die Pulitzer -pryswenner, skrywer William Saroyan. Saroyan, een van die mees gerespekteerde skrywers ter wêreld, het 'n Pulitzer, 'n Oscar en tientalle skryfpryse gewen terwyl hy verhale vertel het oor sy jeug in Fresno. Associated Press/AP Wys meer Wys minder

4 van 6 1933 portret van William Saroyan, een van die mees gerespekteerde skrywers ter wêreld, 'n pulitzer, Oscar en tientalle skryfpryse terwyl hy verhale vertel oor sy jeug in Fresno. Fresno Metropolitan Museum/Met dank aan The Chronicle Wys meer wys minder

5 van 6 SAROYAN-01JUN1979-UNKNOWN-William Saroyan (links) en Herbert Gold met Gold se tweelingseuns. Hardloop op: 01-01-2008 William Saroyan (links) en Herbert Gold met Gold se kinders. Aanhangers van Saroyan vier vanjaar sy honderdjarige bestaan. Chronicle File/SFC Wys meer Wys minder

Die bewonderaars van William Saroyan, 'n skrywer wat groter as die lewe was, hou vanaand 'n verjaardagpartytjie in San Francisco om die honderdjarige bestaan ​​van sy geboorte te vier.

Saroyan is gebore en oorlede in Fresno, die plek wat hom die naaste aan die hart lê. Hy het ook in Parys, New York en Malibu gewoon, maar het van sy beste werk in San Francisco gedoen.

Hy het kortverhale en toneelstukke geskryf en dit moeiteloos afgeweer asof hy borrels blaas. Saroyan het ook leer teken en skilder.

Sy skilderye was 'n minder bekende deel van sy kreatiewe dryfkrag. Vanaand se partytjie sal 125 Saroyaanse skilderye en tekeninge ten toon stel wat nog nooit in die openbaar gesien is nie.

Alhoewel sy wortels in Fresno was, het sy talente soos 'n ketel in San Francisco gekook, veral in die sombere jare van die depressie.

Saroyan se eerste gepubliseerde sukses, 'n kortverhaal genaamd "The Daring Young Man on the Flying Trapeze", is geskryf in 'n woonstel by Carl St. 348 met uitsig op Golden Gate Park, waar hy saam met sy ma, broer en suster gewoon het.

Sy meesterstuk, "The Time of Your Life", is 'n toneelstuk wat afspeel in 'n salon in San Francisco aan die waterfront.

Saroyan het met die N-Juda-tram in die middestad na die openbare biblioteek gery om boeke te lees wat hy nie kon bekostig nie. Hy was 'n honger skrywer, die gesin kon skaars die gasrekening of die huur betaal. Hy het 'n kapsel van 15 sent by die kapperskollege langs die ou Skid Road in Third- en Howardstraat gekry, en hy het daaroor geskryf dat hy dink oor die lewe in die San Joaquin-vallei, en hy het daaroor geskryf terwyl hy bibber in die Sunset District-mis .

Later, toe hy begin geld verdien het, het hy vir sy gesin 'n huis in 15de Laan gekoop met 'n uitsig oor die see.

"The Daring Young Man" het hom opgemerk deur die literêre kritici van New York, veral Bennett Cerf, en nadat hy sy eerste verhaal - vir $ 15 - verkoop het, het sy loopbaan soos 'n vuurpyl opgeskiet, soos 'n meteoor wat oor die literêre lug flits.

Sy eerste groot verhaal is in 1934 gepubliseer, en slegs vyf jaar later was drie van sy toneelstukke gelyktydig op Broadway.

'The Time of Your Life' het die Pulitzer -prys gewen, maar hy het dit van die hand gewys op grond van die feit dat handel niks met kuns te doen het nie. Hy het in 1943 'n Oscar gewen vir die oorspronklike verhaal van "The Human Comedy". Toe sy loopbaan en sy geluk afwaarts draai, verkoop Saroyan die Oscar, en dit beland in die venster van 'n pandjieswinkel in Mission Street.

Toe dit goed was, het hy die tyd van sy lewe in San Francisco gehad, om die beste kroeë en restaurante rondgedwaal, terwyl hy in die teerhaas rondgeloop het om dialoog aan te pak.

Hy was 'n vriend van Herb Caen, die rubriekskrywer, en Barnaby Conrad, die stiervegter. Hy was ''n bekoorlik raserige deel' van die destydse San Francisco, het Caen geskryf, 'gelag oor die menslike komedie wat hy geskep het'.

'Hy was baie San Franciscan,' sê Haig Mardikian, uitvoerende direkteur van die William Saroyan Foundation. "Ek is van Frisco," het Saroyan eenkeer gesê, "die mishorings, die see, die heuwels, die sandduine, die weemoed van die plek. Ek is mal oor hierdie stad en sy lelikheid is vir my lief."

'N Ander keer het hy gesê: "San Francisco self is 'n kuns, veral literêre kuns. Elke blok is 'n kortverhaal, elke heuwel 'n roman."

Caen het gedink dat die uitsig op San Francisco deel was van 'n soort hondjie se liefde vir die stad San Francisco wat verander het, en so ook Saroyan. Saroyan was altyd onbeskaamd en hard en het gesinsprobleme gehad, drankprobleme en 'n rampspoedige voorliefde vir dobbelary.


13 Junie 2017 | deur Marc A. Mamigonian

Ek het gesien hoe hulle in klipmonumente gekerf is, verlig op die groot skerm in The Promise, geraam en aan die muur gehang het buite my eie kantoor. Feitlik elke Armeener ken hulle, en waarskynlik ken heelwat hulle uit hul kop en dit kan die bekendste woorde van William Saroyan wees:

Ek sou graag wou sien dat enige mag van die wêreld hierdie ras vernietig, hierdie klein stam van onbelangrike mense, wie se oorloë almal gevoer en verlore is, waarvan die strukture verbrokkel het, die literatuur ongelees is, musiek ongehoord is en gebede nie meer verhoor word nie. Gaan voort, vernietig Armenië. Kyk of jy dit kan doen. Stuur hulle sonder brood of water die woestyn in. Brand hul huise en kerke. Kyk dan of hulle nie weer sal lag, sing en bid nie. Want as twee van hulle oral in die wêreld ontmoet, kyk of hulle nie 'n Nuwe Armenië sal skep nie.

Hierdie woorde resoneer oral by Armeniërs, en nie net deur Armeniërs nie. Hulle is op die vloer in die kongres aangehaal. David Mamet gebruik dit as 'n epigraaf in sy boek The Wicked Son: Anti-Semitism, Self-Hatred, and the Jews. Hulle spreek van diep verlange en goeie hoop vir die onsterflikheid van die Armeense gees en die Armeense nasie.

Daar is net een probleem. Dit is nie die woorde wat William Saroyan geskryf het nie. [1]

Die oorspronklike gedeelte, as u omgee om dit te lees, kom in die laaste twee paragrawe van & ldquoThe Armenian and the Armenian, en rdquo die laaste stuk in Saroyan & rsquos se tweede boek, Inhale & Exhale (1936). [2]

Ek sou graag wou sien dat enige mag van die wêreld hierdie ras vernietig, hierdie klein stam van onbelangrike mense, wie se geskiedenis beëindig is, wie se oorloë almal gevoer en verlore is, wie se strukture verbrokkel het, waarvan die literatuur ongelees is, wie se musiek ongehoord is, wie se gebede nie meer uitgespreek word nie.

Gaan voort, vernietig hierdie wedloop. Laat ons sê dat dit weer 1915 is. Daar is oorlog in die wêreld. Vernietig Armenië. Kyk of jy dit kan doen. Stuur hulle uit hul huise die woestyn in. Laat hulle nie brood of water hê nie. Brand hulle huise en hul kerke. Kyk of hulle nie weer sal lewe nie. Kyk of hulle nie weer sal lag nie. Kyk of die wedloop nie weer sal lewe as twee van hulle mekaar in 'n bierkamer ontmoet nie, twintig jaar daarna, en lag en in hul tong praat. Kyk, kyk of u iets daaraan kan doen. Kyk of jy hulle kan verhinder om die groot idees van die wêreld te bespot, julle tewe, 'n paar Armeniërs wat in die wêreld praat, en probeer dit vernietig.

Die eerste ding om hier op te let, is die afwesigheid van die klimaatsfrase & ldquosee as hulle nie 'n Nuwe Armenië sal skep nie. & Rdquo Dit is woorde wat Saroyan nooit geskryf of geuiter het nie. Die beroemde weergawe ontsmet nie net die oorspronklike gedeelte vir die familie se ore nie en druk dit ook nie uit vir ruimte nie: dit herskryf Saroyan aansienlik om nuwe frases en konsepte in te sluit. En nou het die pseudo-Saroyan-weergawe die ware artikel effektief verplaas. Hoe het dit gebeur?

Die saak moet teruggevoer word na die blywende sukses van die plakkate met die aanhaling en 'n beeld van Saroyan, veral die plakkaat uit 1982 wat deur WizMen Productions onder die kopiereg is en gemaak is deur Zaven Khanjian en ontwerper Mher Tavitian. Dit help natuurlik nie dat Inhale & Exhale sedert die 1930's uit druk was nie. Maar Saroyan self is opgeneem as leesende Die Armeense en die Armeense vir die versameling van drie LP's hier 1973 en William Saroyan lees sy eie dinge en praat, so dit is nie asof die oorspronklike woorde ontoeganklik geword het nie. As hulle ontoeganklik was, sou hulle glad nie onthou gewees het nie.

mv2.png/v1/fill/w_184, h_130, al_c, usm_0.66_1.00_0.01, vervaging_2/skerm%20Shot%202019-01-23%20at%202_43_31%20 PM.png "/>

Khanjian, tot sy eer, het die geskiedenis van hierdie plakkaat aansienlik verduidelik en probeer om die rekord reg te stel in artikels wat in Armeense koerante gepubliseer is. [3] Ondanks sy pogings, is die rekord steeds meer as 'n bietjie skeef.

Volgens Khanjian het hy die & ldquoquotation & rdquo vir die eerste keer in 1982 op 'n plakkaat (links bo) gesien wat blykbaar deur ene Peter Nakashian geskep is. Met dieselfde woorde, wat hy aangeneem het dat dit korrek was, het Khanjian 'n nuwe plakkaat (regs bo) deur Mher Tavitian laat ontwerp, en in die komende jare het die plakkaat baie gewild geword. Daar is beslis baie eksemplare uit die boekwinkel van die National Association for Armenian Studies and Research (NAASR) uitverkoop. [4] Alhoewel dit nie meer beskikbaar is nie, vra mense dit steeds.

William Saroyan, wat in 1981 oorlede is, was nie beskikbaar om 'n regstelling aan Nakashian of Khanjian te bied nie. Uiteindelik het die William Saroyan Society Khanjian gekontak, maar hulle was nie bekommerd oor die ongemagtigde verandering van Saroyan & rsquos -woorde nie. Hulle was bekommerd oor regte en voorstelle en het hom voorgestel dat hy ophou om op te hou of die wins te deel. Hy het opgehou en opgehou.

mv2.png/v1/fill/w_182, h_138, al_c, usm_0.66_1.00_0.01, vervaging_2/skerm%20Shot%202019-01-23%20at%202_45_26%20 PM.png "/>

Uiteindelik het die Saroyan Society sy eie plakkaat uitgereik met verwysing na die oënskynlike bron, Inhale & amp; Exhale, en 'n Armeense vertaling van dr. Samuel Toumayan en gepubliseer in Libanon. Ongelooflik, gegewe sy missie om Saroyan & rsquos-werke te bevorder en die publiek op te voed, het die Saroyan Society weer die gewysigde aanhaling gebruik en nie die werk van wyle William Saroyan nie, maar van 'n onbekende en selfaangestelde medewerker en die Armeense vertaling, tot ook nie Hayastan nie, is gebaseer op die opgemaakte teks.

Tot op hede het ek nog nooit die werklike gedeelte van Inhale & Exhale op 'n plakkaat gesien nie, en u sal lank en hard kyk voordat u dit korrek vind. Ek het die valse op baie plakkate gesien, om nie eens te praat van muurborde, t-hemde en wat ander kleinhandelartikels die hemel net weet nie. Zaven Khanjian, in sy beoordeling van die nalatenskap van die plakkate, is van mening dat daar geen skade aangerig is nie en dat die gees van Saroyan & rsquos se idee nie in die gedrang is nie. Aangesien dit onteenseglik verkeerd was om die oorspronklike teks van Saroyan en rsquos aan te pas, is dit slegs gedoen met die doel om dit nog kragtiger te maak, en hy voer aan. In my oë is die herskrewe teks nie kragtiger nie, slegs (in 'n baie eng sin) smaakliker. Dit is beslis minder interessant. Of dit in die gees van wat Saroyan geskryf het, kan betwis word.

Ek kan hierdie soort bowdlerisering nie verdedig nie, selfs al is dit met die beste bedoelings gedoen. Skrap stil en ldquoyou seuns van tewe & rdquo om 'n gesinsvriendelike plakkaat te skep en goed, oké. Maar dit verg baie chutzpah vir iemand om na die gepubliseerde teks van Saroyan en rsquos te kyk en dit as 'n rowwe konsep te beskou waaroor hy of sy 'n lisensie het om oor te werk. & ldquoKyk of hulle nie weer sal bid nie & rdquo: 'n heeltemal nuwe konsep wat deur Saroyan & rsquos, ongekrediteerde mede-outeur, bekendgestel is! Nogal ver van die aardsheid van twee Armeniërs wat in 'n bierkamer vergader en vloek. Gepraat van gebede: in die oorspronklike word hulle langer gese, en in die herskrywing word hulle langer beantwoord & rdquo & mdash asof die tragies beduidende idee dat Armeniërs na die volksmoord nie meer moeite doen nie, te skokkend was en moes omgekeer word.

En wat 'n verskil tussen die sentimentele nasionalisme van & ldquo Want as twee van hulle oral in die wêreld ontmoet, kyk of hulle nie 'n Nuwe Armenië sal skep nie, en & rdquo aan die een kant, en & ldquoKyk of u kan keer dat hulle die groot idees van die wêreld bespot Julle tewe, 'n paar Armeniërs wat in die wêreld praat, probeer om hulle te vernietig, en aan die ander kant. C. K. Garabed noem die & ldquoNuwe Armenië & rdquo -sin & ldquocom heeltemal verniet, & rdquo en ek stem saam. Tog weet die meeste mense wat vandag bewus is van William Saroyan, die bekendste van die Armeens-Amerikaanse skrywers, die ertsatz en niks anders wat hy ooit geskryf het nie. Dit is die lot van 'n man wat die Pulitzer -prys van die hand gewys het omdat hy van mening was dat handel nie kuns moes beoordeel nie. Ironiste neem asseblief kennis.

Dit word erger. Naby aan die begin van hierdie wonderlike verhaal wat niemand die moeite wil lees nie, skryf Saroyan, en daar is slegs Armeniërs, en hierdie bewoon die aarde, nie Armenië nie, aangesien daar geen Armenië is nie, menere, daar is geen Amerika en daar is geen Engeland nie, en geen Frankryk en geen Italië nie, daar is net die aarde, menere. & rdquo I & rsquom was nie seker of dit 'n topverkoper-plakkaat sou wees om in elke Armeense huis te hang nie, maar hoewel Saroyan inderdaad 'n trotse Armeen was, was hy ook 'n trotse teenstander.

Die Armeense en die Armeense & rdquo is kort en onder twee bladsye; dit word versigtig geplaas aan die einde van Inhale & amp; Uitasem, die laaste van die versameling en rsquos 71 stukke. Daar is baie op die twee bladsye gepak. Soos die meeste van Saroyan & rsquos se beste werk, is dit gevul met humor, lewenskragtigheid, teenstrydighede. Soos in ander geskrifte, lyk dit asof hy sê: Armeens wees is anders en niks beter as om iets anders te wees nie, maar dit is ook die beste ding ter wêreld. Hy sê: Daar is geen Armenië nie, as daar ooit so 'n plek was, is dit vernietig, maar jy kan Armeniërs vernietig. Dit is min of meer wat hy sê in sy groot verhaal & ldquoSewenty Thousand Assyrians & rdquo in sy eerste boek, The Daring Young Man on the Flying Trapeze, wat die Assiriese kapper Theodore Badal beskryf as & ldquohimself sewentigduisend Assiriërs en sewentig miljoen Assiriërs, self Assirië, en man wat in 1933 in 'n kapper & rsquos-winkel in San Francisco staan ​​en nog steeds homself is, die hele wedloop. ook die moeite werd om aan te haal, met sy byna Whitmanesque katalogus:

En die Armeense gebare, wat soveel beteken. Die klap van die knie en brul van die lag. Die vloek. Die subtiele bespotting van die wêreld en sy groot idees. Die woord in Armeens, die blik, die gebaar, die glimlag en deur die dinge die vinnige wedergeboorte van die wedloop, tydloos en weer sterk, al het jare verloop, al is stede verwoes, vaders en broers en seuns vermoor, plekke vergete , drome geskend, lewende harte verswelg van haat.

Met ander woorde, 'n meer subtiele weergawe van & ldquowhen twee van hulle oral in die wêreld ontmoet, kyk of hulle nie 'n nuwe Armenië & rdquo sal skep nie? Nie heeltemaal nie. Saroyan omhels die lyn van Whitman en rsquos uit Leaves of Grass, en weerspreek ek myself? / Wel, ek weerspreek myself, / ek is groot, ek bevat menigtes, en ek het 'n goeie loopbaan gemaak. Die Saroyan wat skryf in & ldquoAntranik van Armenië & rdquo (ook ingesluit in Inhale & amp; Exhale), & ldquoArmenia. Daar is geen nasie nie, maar dit is des te beter. & Hellip Watter verskil maak dit wat die nasie is of watter politieke teorie dit beheer? & Rdquo is dieselfde Saroyan wat dit geniet om te hoor dat die landgenoot wat hy teëkom, duisende kilometers van die huis af, in 'n bierkamer in Rostov, is van Moush. & ldquoMoush. Ek hou van die stad, en hy skryf. Ek kan lief wees vir 'n plek wat ek nog nooit gesien het nie, 'n plek wat nie meer bestaan ​​nie, wie se inwoners vermoor is. Dit is die stad wat my pa soms as 'n jong man besoek het. & Rdquo Soms verhef Saroyan die Armeense nasie soms, hy klink soos Stephen Dedalus in Ulysses, wat die spot dryf met die idee dat hy belangrik kan wees omdat hy tot die Ierse volk behoort, en verklaar dat ek inteendeel vermoed dat Ierland belangrik moet wees omdat dit aan my behoort. & rdquo

Dus, ons kan die Saroyan ontmoet wat klink soos 'n wêreldse post-nasionalis, 'n man buite die nasiestaat, 'n burger van die wêreld. Of ons kan Saroyan, die Armeense patriot wat die Armeense nasie vier, omhels en smag na herlewing. En in albei gevalle is ons verkeerd. En ook gedeeltelik korrek. Ontneem Saroyan van sy teenstrydighede en hy & rsquos is nie meer Saroyan nie, en is nie meer ons tyd werd nie. Ek dink dat u Saroyan in al sy teenstrydighede omhels en sy grootheid en sy middelmatigheid, sy liefde vir mense en sy misantropie, sy etnisiteit en sy kosmopolitisme, sy kuns-vir-kuns en integriteit en sy strewe na kommersiële sukses, sy self- vernietigbare individualisme, sy Christelike anargie (in die woorde van James Agee) & mdash of jy don & rsquot. Ongelukkig blyk dit meestal dat mense dit nie doen nie.

& ldquoFacts is hardnekkige dinge, & rdquo John Adams het eenkeer gesê. (Ek dink darem dat hy dit gesê het.) Maar mites is selfs nog koppiger as feite. Die opgevolgde Saroyan & ldquoquotation & rdquo is 'n mite & mdash, beide in die sin van & ldquoa populêre geloof of tradisie wat gegroei het by iets of iemand & rdquo en & ldquoan ongegrond of vals idee. & Rdquo Dit is duidelik dat dit iets uitdruk wat Armeniërs wil of moet glo, en miskien op 'n manier wat die oorspronklike nie sou nie. Soms kry die groot idees van die wêreld ongelukkig die laaste woord. As dit gebeur, is die minste wat ons kan doen, vir 'n oomblik na wat verlore gegaan het. [5]

[1] Ek wil dit duidelik maak dat ek nie die eerste persoon is wat dit opgemerk het of daaroor geskryf het nie. (En laat ons maar sê: ek het waarskynlik nie die laaste een geword nie.) Byvoorbeeld, in die 8ste uitgawe van 8 Augustus 2009 van die Armenian Weekly, het C.K. Garabed het 'n stuk getiteld & ldquoMincing Words & rdquo geskryf wat al die variante van die & ldquo -aanhaling & rdquo voorgestel het, sonder dat hy, soos hy geskryf het, die bedoeling was om krities te wees. & Rdquo

[2] Dit verskyn ook in die volgende versamelings: 31 Selected Stories from Inhale & amp Exhale (1943), The Saroyan Special (1948, herdruk in 1970), en mees onlangs in He Flies Through the Air with the Greatest of Ease: A William Saroyan Reader (2008).

[3] Sien & ldquoHoe het ek kennis gemaak met Saroyan: The Story of a Poster, & rdquo Armenian Reporter, 1 November 2008, en & quotSaroyean & ecirc yev Yes, & quot Asbarez, 13 Aug. 2008,

[4] NAASR is waar ek werk. Ek is die direkteur van akademiese aangeleenthede.

[5] My dank aan Dickran Kouymjian vir die deel van sy gedagtes en herinneringe oor die Saroyan -plakkate en sy vele insigte oor Saroyan & rsquos -werk aan Vartan Matiossian vir sy hulp en aan Zaven Khanjian vir die reaksie op my navrae.

Marc A. Mamigonian werk sedert 1998 by NAASR en dien as direkteur van akademiese aangeleenthede sedert 2009. Mamigonian is die redakteur van die boek The Armenians of New England and the Journal of Armenian Studies, en is mede-outeur van geannoteerde uitgawes van James Joyce & rsquos 'n Portret van die kunstenaar as 'n jong man en Ulysses.


Analysis of William Saroyan’s Stories

Although William Saroyan ( August 31, 1908 – May 18, 1981) cultivated his prose to evoke the effect of a “tradition of carelessness,” of effortless and sometimes apparently formless ruminations and evocations, he was in reality an accomplished and conscious stylist whose influences are varied and whose total effect is far more subtle than the seemingly “breezy” surface might at first suggest. His concern for the lonely and poor—ethnic outsiders, barflies, working girls, children—and their need for love and connectedness in the face of real privation recalls Sherwood Anderson. All of Saroyan’s best work was drawn from his own life (although the central character must be regarded as a persona, no matter how apparently connected to the author). In this aspect, and in his powerful and economical capacity to evoke locale and mood, Saroyan is in the tradition of Thomas Wolfe. The empathetic controlling consciousness and adventurous experiments with “formless form” also place Saroyan in the tradition that includes Walt Whitman and Gertrude Stein. It might also be noted that Saroyan’s work shows the influence of Anton Chekhov in his use of seemingly “plotless” situations which nevertheless reveal some essential moment in the characters’ lives and philosophical insight into the human condition.

Certainly, while the tone of Saroyan’s stories evolves from the comic to the stoical to the sadly elegiac mood of his later work, his ethos stands counter to the naturalists and the ideologically programmatic writers of the 1930’s, the period during which he produced some of his best work. Often his stories portray the world from the perspective of children, whose instinctual embrace of life echoes the author’s philosophy. Saroyan wrote, “If you will remember that living people are as good as dead, you will be able to perceive much that is very funny in their conduct that you might never have thought of perceiving if you did not believe that they were as good as dead.” Both the tone and outlook of that statement are paradigmatic.

The Daring Young Man on the Flying Trapeze

The title story of his first and most enduring collection, “The Daring Young Man on the Flying Trapeze,” is still one of the most ambitious stylistic exercises of the Saroyan canon and an embodiment of the first phase of his career. The impressionistic style uses a welter of literary allusions in a stream-of-consciousness technique to portray the inner mind of an educated but destitute writer during the Depression who is literally starving to death as his mind remains lucid and aggressively inquiring. The poignant contrast between the failing body and the illuminated mind might evoke pity and compassion on the part of the reader, but somehow Saroyan invokes respect and acceptance as well.

The story begins with the random associated thoughts of the half-dreaming writer which reveal both the chaos of the present era—“hush the queen, the king, Karl Franz, black Titanic, Mr. Chaplin weeping, Stalin, Hitler, a multitude of Jews . . .”— and the young protagonist’s literary erudition: “Flaubert and Guy de Maupassant, a wordless rhyme of early meaning, Finlandia, mathematics highly polished and slick as green onions to the teeth, Jerusalem, the path to paradox.”

Upon awakening, the writer plunges into “the trivial truth of reality.” He is starving, and there is no work. He ironically contemplates starvation as he combines the food in a restaurant into a mental still life yet without a shred of self-pity, and with great dignity in spite of a clerk’s philistine and patronizing attitude, he attempts to obtain a job at an employment agency where the only skill which the writer can offer to a pragmatic world is the ability to type. He is relieved when there is no work because he can now devote his remaining energies to writing a literary last will and testament, an “Apology for Permission to Live.”

The writer drinks copious amounts of water to fill his empty belly, steals some writing paper from the Y.M.C.A., and repairs to his empty apartment to compose his manifesto. Before beginning to write, he polishes his last remaining coin—a penny (he has sold his books for food, an act of which he feels ashamed)—and savors the “absurd act.” As he contemplates the words on the coin which boast of unity, trust in God, and liberty, he becomes drowsy, and he takes final leave of the world with an inner act of grace and dignity reminiscent of the daring young man of the title. His last conscious act of thought is the notion that he ought to have given the coin to a child.

A child could buy any number of things with a penny. Then swiftly, neatly, with the grace of the young man on the trapeze he was gone from his body. . . . The city burned. The herded crowd rioted. The earth circled away, and knowing that he did so, he turned his lost face to the empty sky and became dreamless, unalive, perfect.

The story embodies Saroyan’s control of his materials and the sensitive and ironic understatement for which he is famous. Although the stories written during the Depression express bitterness about the situation, Saroyan eschews political solutions of any particular stripe and emphasizes the dignity of the individual and his tenacious connection to the forces of life and survival with grace and good humor.

My Name Is Aram

A second collection which gained worldwide fame is the series of interconnected stories which form the book My Name is Aram. Told through the eyes of the title character, a young boy in the milieu of Armenian Fresno, the collection reveals the characteristics of the stories of the middle part of Saroyan’s career and foreshadows the direction taken in his later work. The reader sees childlike adults and children imbued with the burdens of adulthood. Throughout, the collection explores the often contradictory claims of emotional, poetic, and instinctive needs and the claims of reality. The author’s vision is dualistic. Some of the stories show a happy symbiosis between the poetic and the rational needs of his characters others portray the conflicting demands unresolved. Even in the latter case, however, his characters cheerfully accept their fate, not with a stoicism so much as with a recognition that such a condition is a necessity to life and does not preclude savoring the moments of beauty which occur even in the midst of squalor or hardship.

The Summer of the Beautiful White Horse

The first aspect of the mature and late phase of Saroyan’s writing is aptly illustrated by the story “The Summer of the Beautiful White Horse.” Typical of Saroyan’s boyhood reminiscences, this tale concerns the seven-year-old Aram Garoghlanian and his slightly older cousin Mourad, who “borrow” a horse from their neighbor’s barn and keep him for months at an abandoned farm, enjoying clandestine early morning rides. The owner of the horse, John Byro, complains to the boys’ uncle Khosrove, a Saroyan eccentric who responds, “It’s no harm. What is the loss of a horse? Haven’t we all lost the homeland? What is this crying over a horse?” When the owner complains that he must walk, the uncle reminds him that he has two legs. When Byro laments that the horse had cost him sixty dollars, the uncle retorts, “I spit on money.” Byro’s loss of an agent to pull his surrey brings a roar of “Pay no attention to it!”

Uncle Khosrove’s attitude is typical of the charming impracticality of many of Saroyan’s characters. When the boys at last secretly return the animal, the farmer is merely thankful that it has been returned and makes no attempt to find out who had stolen it. He marvels that the horse is in better condition than when it had been stolen. The story charmingly resolves the conflicting demands of the poetic and the practical (in favor of the poetic).

Pomegranate Trees

“Pomegranate Trees” illustrates the darker and more elegiac side of the later Saroyan canon. Uncle Melik purchases some arid desert land which he intends to farm. The land is obviously impossible to render productive yet the uncle persists in tilling the soil, planting his crops, and beating back the encroaching cactus while holding little dialogues with Aram and the prairie dogs. He decides against all reason to produce pomegranate trees, since he associates the fruit with his Assyrian past, but the trees are stunted, and the fruit yield is merely enough to fill a few boxes. When the meager harvest fails to bring a high enough price to suit Melik, he has the fruit sent back to him at still more expense. For the uncle, the enterprise has nothing to do with agriculture. “It was all pure aesthetics. . . . My uncle just liked the idea of planting trees and watching them grow.”

The real world of unpaid bills intrudes, however, and the man loses the land. Three years later Aram and his uncle revisit the land which had given Melik such quixotic pleasure. The trees have died and the desert has reclaimed the land. “The place was exactly the way it had been all the years of the world.” Aram and his uncle walk around the dead orchard and drive back to town. “We didn’t say anything because there was such an awful lot to say, and no language to say it in.”

There is nominal defeat, yet the still wistfully remembered joy in attempting the impossible for its own sake is a counterweight to the sadness of the finality of the experience. Such a resonance is at the heart of Saroyan’s ethos, expressed in countless stories which have made him a popular favorite, and which are beginning to elicit a high critical acclaim as well.

Major Works
Children’s literature: Me, 1963 Horsey Gorsey and the Frog, 1968 The Circus, 1986.
Plays: My Heart’s in the Highlands, pr., pb. 1939 The Hungerers: A Short Play, pb. 1939, pr. 1945 The Time of Your Life, pr., pb. 1939 Love’s Old Sweet Song, pr., pb. 1940 Subway Circus, pb. 1940 The Beautiful People, pr. 1940, pb. 1941 The Great American Goof, pr. 1940, pb. 1942 The Ping-Pong Game, pb. 1940 (one act) Three Plays: My Heart’s in the Highlands, The Time of Your Life, Love’s Old Sweet Song, pb. 1940 Across the Board on Tomorrow Morning, pr., pb. 1941 Hello Out There, pr. 1941, pb. 1942 (one act) Jim Dandy, pr., pb. 1941 Three Plays: The Beautiful People, Sweeney in the Trees, Across the Board on Tomorrow Morning, pb. 1941 Razzle Dazzle, pb. 1942 (collection) Talking to You, pr., pb. 1942 Get Away Old Man, pr. 1943, pb. 1944 Sam Ego’s House, pr. 1947, pb. 1949 A Decent Birth, a Happy Funeral, pb. 1949 Don’t Go Away Mad, pr., pb. 1949 The Slaughter of the Innocents, pb. 1952, pr. 1957 The Cave Dwellers, pr. 1957, pb. 1958 Once Around the Block, pb. 1959 Sam the Highest Jumper of Them All: Or, The London Comedy, pr. 1960, pb. 1961 Settled Out of Court, pr. 1960, pb. 1962 The Dogs: Or, The Paris Comedy, and Two Other Plays, pb. 1969 An Armenian Trilogy, pb. 1986 (includes Armenians, Bitlis, and Haratch)Warsaw Visitor and Tales from the Vienna Streets: The Last Two Plays of William Saroyan, pb. 1991.
Novels: The Human Comedy, 1943 The Adventures of Wesley Jackson, 1946 Rock Wagram, 1951 Tracy’s Tiger, 1951 The Laughing Matter, 1953 (reprinted as The Secret Story, 1954) Mama I Love You, 1956 Papa You’re Crazy, 1957 Boys and Girls Together, 1963 One Day in the Afternoon of the World, 1964.
Miscellaneous: My Name Is Saroyan, 1983 (stories, verse, play fragments, and memoirs) The New Saroyan Reader, 1984 (Brian Darwent, editor).
Nonfiction: Harlem as Seen by Hirschfield, 1941 Hilltop Russians in San Francisco, 1941 Why Abstract?, 1945 (with Henry Miller and Hilaire Hiler) The Twin Adventures: The Adventures of William Saroyan, 1950 The Bicycle Rider in Beverly Hills, 1952 Here Comes, There Goes, You Know Who, 1961 A Note on Hilaire Hiler, 1962 Not Dying, 1963 Short Drive, Sweet Chariot, 1966 Look at Us, 1967 I Used to Believe I Had Forever: Now I’m Not So Sure, 1968 Letters from 74 Rue Taitbout, 1969 Days of Life and Death and Escape to the Moon, 1970 Places Where I’ve Done Time, 1972 Sons Come and Go, Mothers Hang in Forever, 1976 Chance Meetings, 1978 Obituaries, 1979 Births, 1983.
Screenplay: The Human Comedy, 1943.

Bibliografie
Balakian, Nona. The World of William Saroyan. Lewisburg, Pa.: Bucknell University Press, 1998.
Dyer, Brenda. “Stories About Stories: Teaching Narrative Using William Saroyan’s ‘My Grandmother Lucy Tells a Story Without a Beginning, a Middle, or an End.’” In Short Stories in the Classroom, edited by Carole L. Hamilton and Peter Kratzke. Urbana, Ill.: National Council of Teachers of English, 1999.
Floan, Howard R. William Saroyan. New York: Twayne, 1966.
Foster, Edward Halsey. William Saroyan: A Study of the Short Fiction. New York: Twayne, 1991.
Haslam, Gerald W. “William Saroyan and San Francisco: Emergence of a Genius (Self-Proclaimed).” In San Francisco in Fiction: Essays in a Regional Literature, edited by David Fine and Paul Skenazy. Albuquerque: University of New Mexico Press, 1995.
Keyishian, Harry, ed. Critical Essays on William Saroyan. New York: G. K. Hall, 1995.
Lee, Lawrence, and Barry Gifford. Saroyan: A Biography. New York: Harper and Row, 1984.
Leggett, John. A Daring Young Man. New York: Alfred A. Knopf, 2003.
May, Charles E., ed. Masterplots II: Short Story Series, Revised Edition. 8 vols. Pasadena, Calif.: Salem Press, 2004.
Whitmore, Jon. William Saroyan: A Research and Production Sourcebook. Westport, Conn.: Greenwood Press, 1994.


The Personal Travels - Stuck to his own values and didn’t cave

Diana Der Hovanessian, a writer, poet, teacher and translator of Armenian poetry into English remembers admiring Saroyan’s ability to make it look “light and easy, poignant and funny, ethnic and so American all at the same time. He appeared in the grim 30’s and 40’s just when American writing needed him. And with Hemingway and Faulkner, he was one of the big three…”

Armine Iknadossian, Armenian Reporter, August 2, 2008

In 1958 Saroyan headed for Europe with no clear plan. He loved traveling from one country to another. While living in Paris he wrote several plays which were very popular in Eastern Europe, especially Czechoslovakia. Diana Der Hovanessian said his work translated very well. In many European countries he is taught as one of the most significant American writers.

Saroyan visited Armenia four times from 1935 to 1978 and found himself at ease not only with the established and emerging writers but with the “man on the street”. After his first trip he had this to say: “I’m no Armenian. I’m an American. Well, the truth is I am both and neither. I love Armenia and I love America and I belong to both, but I am only this an inhabitant of the earth, and so are you, whoever you are. I tried to forget Armenia but I couldn’t do it.” In a documentary about his life Saroyan said “My birthplace is California, but I can’t forget Armenia. I have always been an Armenian writer, only my writing is in English.”

Throughout the milestones in his life, Saroyan continued to write hundreds of pieces plays, books, essays, collections of stories and unbelievably he found time for art. He was an accomplished artist who created hundreds of drawings and paintings during his lifetime.

He said “The drawings and paintings were part of my writing, partly of my finding out about writing, and about how I would live my life and write my writing.”

Artwork by William Saroyan/WS Foundation


Seventy Thousand Assyrians – William Saroyan

I’m kicking off my Short Story Mondays (hosted by The Book Mine Set ) with a review of William Saroyan’s Seventy Thousand Assyrians. William Saroyan (1908-1981) was born, and raised in California, to Armenian immigrants.

In the opening paragraph of the story, he writes :

“I hadn’t had a haircut in forty days and forty nights, and I was beginning to look like several violinists out of work. You know the look: genius gone to pot, and ready to join the Communist Party. We barbarians from Asia Minor are hairy people: when we need a haircut, we nodig het a haircut…(I am writing a very serious story, perhaps one of the most serious I shall ever write. That is why I am being flippant. Readers of Sherwood Anderson will begin to understand what I am saying after a while they will know that my laughter is rather sad.) …

With his self-deprecating humor, Saroyan hopes to take the edge of the tension he feels regarding the story he is about to write. He is apologetic he lets his guard down and takes us into his confidence. In the next paragraph, Saroyan manages to convey the conditions facing both an unemployed young adult and a struggling writer in 1930s California while at the same time giving us a taste of his obsession with Hemingway’s work.

“Outside, as Hemingway (Die son kom ook op …) would say, haircuts were four bits… Iowa said, “I just got in from Salinas. No work in the lettuce fields. Going north now, to Portland …” I wanted to tell him how it was with me: rejected story from Scribner’s, rejected essay from The Yale Review, no money for decent cigarettes, worn shoes, old shirts, but I was afraid to make something of my own troubles. A writer’s troubles are always boring, a bit unreal. People are apt to feel, Well, who asked you to write in the first place? A man must pretend not to be a writer. I said, “Good luck, north”… Fine boy, hope he isn’t dead, hope he hasn’t frozen, mighty cold these days.”

For the following paragraph, he continues to fix his gaze on working-class folk and immigrants working around the Fresno area. But just like that, he changes his gaze and looks squarely at his role as an author. Now, one can feel the mood of the story changing, the easy-going tone is gone, foundations begin to give way:

“I am not out to win the Pulitzer Prize or the Nobel Prize or any other prize. I am out here in the far West, in San Francisco, in a small room on Carl Street, writing a letter to common people, telling them in simple language things they already know. I am merely making a record,… I see life as one life at one time, so many millions simultaneously, all over the earth.”

And then, feeling guilty about having “used all this language and beginning to feel that I have said nothing”, he rewrites the opening sentence, drops any pretense at being flippant and introduces us to Theodore Badal, the barber, of whom he asks: “Are you an Armenian?” And then the floodgates open, and all that he has bottled up about his people their habits, their trials and tribulations, how they are obsessed with figuring out how many Armenians there are in this world, come tumbling out. But Badal responds “I am an Assyrian”. What ensues is a conversation between the two about lost races, old worlds and countries. Badal says:

”We were a great people once,” he went on. “But that was yesterday, the day before yesterday. Now we are a topic in ancient history. We had a great civilization. … We’re washed up as a race, we’re through, it’s all over, why should I learn to read the language? We have no writers, we have no news- well, there is a little news: once in a while the English encourage the Arabs to massacre us, that is all. It’s an old story, we know all about it. The news comes over to us through the Associated Press, anyway.”

Saroyan has captured not just what Armenians feel about their old country but what most immigrants feel about their lost homes. This was written in 1933. But it holds true today – just substitute Facebook, or Twitter or New York Times for the Associated Press, if you prefer. Unlike the writer, Badal does not dream of an independent Assyrian state, there being only “seventy thousand Assyrians in the world”. A people who made a bad choice and took the wrong road:

“We didn’t go in for machinery and conquest and militarism. We didn’t go in for diplomacy and deceit and the invention of machine-guns and poison gases. Well, there is no use in being disappointed. We had our day, I suppose.”

These sentiments are incredibly personal and uttered publicly are also incredibly heavy and loaded. In Saroyan’s work, there is no distance between the writer and his audience, his community. No pretense. At the end of the story, he writes:

“I am thinking of Theodore Badal, himself seventy thousand Assyrians and seventy million Assyrians, himself Assyria, and man, standing in a barber shop, in San Francisco, in 1933, and being, still, himself, the whole race.”

Seventy Thousand Assyrians was written over 70 years ago and yet the issues raised are still valid today. Saroyan’s stories are timeless, intensely profound, funny and yes, explosive. I highly recommend this story.


Kyk die video: The Armenian and The Armenian by William Saroyan